L'artista Andrew Hagar lancia beat per il benessere mentale

Prima della pandemia, la scuola di musica Berklee Online rcomunicato nel 2019 risultati di un sondaggio web condotto dalla piattaforma svedese di distribuzione di musica digitale Record Union e il 73% dei 1,500 musicisti indipendenti che hanno risposto aveva avuto problemi di salute mentale negativi, in particolare ansia e depressione. Il Covid ha portato a risultati peggiori, poiché le esibizioni dal vivo annullate e la conseguente perdita di reddito hanno causato nove musicisti su dieci intervistato da L'ente di beneficenza indipendente britannico Help Musicians nel 2021 per denunciare il deterioramento della loro salute mentale dall'inizio della pandemia.

L'industria musicale si sta muovendo per cambiare la narrativa scoraggiante. Al festival cinematografico South by Southwest di quest'anno, a La salute mentale nel panel dell'industria musicale affronterà le cause e le possibili soluzioni ai principali problemi di salute mentale che l'industria musicale deve affrontare, tra cui la cultura dell'abuso di sostanze, gli alti tassi di depressione e ansia e il costo fisico e mentale dei tour.

I musicisti stanno anche affrontando gli attuali temi del benessere mentale nella loro musica. Cantante e cantautore americano Andrew Hagar sta amplificando la salute mentale consapevolezza con il suo nuovo progetto intitolato "The Midnight Suns" che è il culmine della sperimentazione artistica degli ultimi anni. Prima di un EP di debutto, intitolato Psico in edizione limitata, in uscita entro la fine dell'anno, lo è pubblicando un nuovo singolo, "Leave It Alone" e una bonus track, "If Ya Wanna", entrambe che giocano su vari argomenti di salute mentale.

"Mi è venuta l'idea di 'The Midnight Suns' perché il sole di mezzanotte è la stella che brilla di più nell'oscurità, e tutte queste canzoni sono nate in un momento davvero oscuro, in un posto davvero oscuro", dice Hagar. "Tutto si collega al tema del superamento di alcuni problemi di salute mentale che hanno afflitto tutti negli ultimi anni".

Hagar, figlio della rockstar Sammy Hagar (noto come Red Rocker della band hard rock Montrose degli anni '1970), è nato nella musica. Descrive la sua musica come un cenno alle influenze rock di Alice In Chains, Nine Inch Nails e Stone Temple Pilots mescolate con il folk classico. Collaborando con l'artista Trev Lukather come produttore e co-autore del suo nuovo album, Hagar, descrive i brani come un eloquente lirismo abbinato a groove influenzati dal grunge.

"If You Wanna" è una canzone edificante sul superamento della spirale e del recupero dell'agenzia sulla tua mente. La maggior parte delle persone, dice Hagar, ha attraversato attacchi di dubbi su se stessi, punteggiati da discorsi negativi, sindrome dell'impostore e sentimenti depressivi di inadeguatezza.

Fin dai primi giorni della pandemia, Hagar afferma di aver sentito che le persone dalla mente curiosa si stavano aggrappando alla paglia, cercando risposte al caos e ai disordini che si stavano diffondendo in tutto il mondo. Molti, dice, si sono allontanati troppo nella loro ricerca di risposte e non sono mai tornati veramente ai loro stati mentali precedenti. In questo senso, "Leave It Alone" parla il lato oscuro della salute mentale così come i pericoli della disinformazione, l'ossessione per la ricerca della verità e l'idea che "non puoi rimettere il dentifricio nel proverbiale tubetto".

"Questa canzone ("Leave It Alone") prende in giro il dialogo interno di qualcuno che cerca di cambiare idea su se stesso", dice Hagar. "Fortemente ispirato dal mio uso di mantra meditativi e affermazioni per disattivare l'autoanalisi ipercritica, è stato anche fortemente ispirato da una citazione di Alan Watts che continuava a saltar fuori nel mio cervello durante il processo di scrittura: 'la mente è un meraviglioso servitore , ma un terribile padrone.' Quindi ho deciso di dominare la mia mente prima che lei dominasse me, e chiunque può farlo se solo prende la decisione consapevole di prendere il controllo dei propri pensieri.

Il produttore e cantautore Trev Lukather afferma che il suo più alto degli alti e il più basso dei bassi portalo sempre in uno studio musicale, e deve la sua sanità mentale alla scrittura di canzoni. Considera lavorare con Hagar "un'esperienza di purificazione mentale" per entrambe le parti che stavano affrontando un momento difficile.

I due si sono appoggiati l'uno sull'altro, hanno riso a crepapelle e hanno messo tutte le loro emozioni nel loro lavoro. Mettere pezzi di te stesso là fuori nel mondo solo per essere giudicato è l'altro lato della lotta mentale come cantautore, spiega Lukatther. Per lui, il processo allevia il dolore ma apre anche la porta a più dolore.

“Ha sollevato un sacco di peso dalle nostre spalle spirituali… Drew aveva molto da dire, io avevo molto da dire… Ricordo quei sentimenti mentre riascoltavo. Oggi sono una persona più forte grazie a quelle canzoni, siamo tutti molto vulnerabili”, dice Lukatther. “Ma, dopo che tutto è stato detto e fatto, dobbiamo cambiare pelle solo per costruire una pelle più dura. È un'esperienza e una sensazione a cui non rinuncerei per niente al mondo".