David Leitch sul superpotere di Brad Pitt, su "Bullet Train" e sui possibili sequel, prequel e spin-off

Quando Atomic Blonde sbarcato nelle sale cinque anni fa, il film d'esordio del regista David Leitch ha dimostrato il suo coraggio come regista di film d'azione. Lo ha consolidato con una serie di vittorie, ma Treno ad alta velocità lo vede fare un sacco di tacche – ed è ben lungi dall'aver finito di prendere a calci in culo e ridere.

Basato sul libro di Kôtarô Isaka, il film d'azione da 90 milioni di dollari accompagna il pubblico in un viaggio implacabile quando cinque assassini si ritrovano sullo stesso treno proiettile e si scopre che hanno qualcosa in comune. Treno ad alta velocità vanta un cast corale guidato da Brad Pitt e comprende Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Michael Shannon, Sandra Bullock, Zazie Beetz e Bad Bunny, solo per citarne alcuni.

Ho incontrato Leitch per parlare del film, del superpotere di Brad Pitt, del motivo per cui l'esemplare campagna di marketing del film è così importante e perché espandere il mondo del film è nella sua lista dei desideri.

Simon Thompson: Continui a portare il tuo marchio nei film d'azione Treno ad alta velocità. Cosa era unico per te qui che non potevi fare prima?

David Leitch: Questa è una buona domanda. Le ultime due volte, stavamo assistendo in franchising. Deadpool 2 era un seguito, e Hobbs e Shaw era più un'espansione dell'universo, quindi ci sono molte regole, tradizioni e miti con cui stai giocando. Va bene, e la manutenzione è divertente, stimolante e appagante, e mi sono goduto ogni momento. Di cosa era fantastico Treno ad alta velocità è che l'IP era relativamente sconosciuto al di fuori del Giappone e quindi ho potuto mettere il mio input creativo su di esso e fare qualcosa che provenisse davvero dalla mia voce. Se vedi il mio lavoro da Atomic Blonde e come si è evoluto, c'è un po' di tutti quei film e di quelle esperienze dentro Treno ad alta velocità. C'è una bella costruzione del mondo e musica come Atomic Blonde, e ci sono alcuni aspetti della commedia di amici da Hobbs e Shaw, e un po' di umorismo sovversivo come in Piscina morta. Con Treno ad alta velocità, vedi la mia sensibilità quando mi scateno su una IP che è la mia, e qui devo fare tutto. Ci siamo trovati benissimo e ne sono davvero orgoglioso.

Thompson: Hai accennato Atomic Blonde, e non so se te ne sei reso conto, ma sono passati cinque anni da questo mese che era nelle sale cinematografiche.

Leich: Sono solo cinque anni?

Thompson: Ti sembra un mondo diverso?

Leich: Lo fa, ed è stato un vortice. Siamo passati da un progetto all'altro e lo adoro. Non do niente di tutto questo per scontato. Ho lottato così duramente per essere sulla sedia del regista e per avere la benedizione di raccontare queste storie divertenti che non voglio interrompere. Ne ho molti rimasti dentro di me. Quando sono entusiasta di una sceneggiatura, sono tipo, 'Facciamolo. Facciamolo.' Cinque anni? Oh. Sembra che fosse più lungo. Non ho intenzione di mentire; è un sacco di lavoro fatto in cinque anni.

Thompson: C'è anche il modo in cui l'industria è cambiata molto in cinque anni. È una bestia completamente diversa.

Leich: È davvero. Per Sony supportare questa IP originale in questo momento è incredibile. Il botteghino sta tornando e sta avendo una rinascita, ma è guidato da questi sequel nostalgici come Top Gun, che è epico in un film così meraviglioso, e i film sui supereroi Marvel, che stanno servendo i fan di un mondo in modo avvincente, ma stiamo cercando di tirare fuori qualche IP originale che può arrivare in estate o nello spazio degli spettacoli. Sarebbe andato bene cinque anni fa; potresti avere più spazio per film come Treno ad alta velocità, ma poi sono scomparsi e il Covid li ha quasi schiacciati. Ora siamo tornati, ed è la finestra temporale perfetta per far uscire questo film e testare le acque e, si spera, la gente risponderà.

Thompson: Le intense sequenze d'azione continuano ad arrivare Treno ad alta velocità, ma ci sono battiti per il respiro. Durante le riprese, hai facilitato il cast e hai iniziato a filmare cose che erano un po' più facili o sei andato subito fuori di testa e li hai tuffati nell'azione?

Leich: Penso che abbiamo iniziato facilitando loro il processo. A parte cose come Brad che cammina per strada, abbiamo girato il film più o meno in ordine. Sapevamo che questo era un film sulle scoperte e avevamo una sceneggiatura fantastica, ma sapevo che avremmo avuto tutti questi bei momenti di improvvisazione grazie al cast che avevo. Potevo sentire dall'energia e dalla creatività dell'equipaggio che avremmo trovato queste cose speciali. Quando giri un film fuori servizio, diventa più complicato perché non puoi servire quelle cose uniche a valle, e non volevo avvicinarmi a quel film in questo modo. Momomon è stata una bellissima scoperta. Non era nelle sceneggiature nel modo in cui risulta nel film finale e ha un ruolo molto più incisivo in questo, anche nel marketing di questo film ora. Era solo il germe di un'idea del tipo: "Ehi, prendiamo un vagone mascotte in cui possiamo avere una scena di combattimento perché stiamo cercando di diversificare le nostre posizioni" e poi, "Oh, che aspetto hanno questi peluche ? E se un grande, enorme peluche fosse una mascotte?' e nevicò. Voglio che sia più un processo di scoperta e stavo per aggregare tutti i bei momenti.

Thompson: Non volendo rivelare troppo, ci sono un paio di vere sorprese nel film. Quanto è stato difficile cercare di tenere nascoste quelle sorprese in un mondo in cui tutti analizzano i trailer e cercano di indovinare, rompere o rovinare le cose online?

Leich: È difficile. Devo darlo al team di marketing su questo. La regola pratica nel marketing di oggi è che più contenuti sono disponibili, otterrai più pubblico e loro vogliono di più. Non è mai stato così. In passato meno è meglio, ma penso che il team di marketing di Sony abbia fatto un ottimo lavoro. Ci sono molti pezzi del film là fuori, molti contenuti, e a volte dico "Oh mio Dio", ma gli shock e le soggezioni sono davvero riservati. Le grandi sorprese non sono nei materiali, e spero che questo porti il ​​passaparola dopo che le persone lo vedono e dicono: "Oh, Dio, devi vederlo".

Thompson: Ci sono così tante grandi interpretazioni da parte di un cast corale di prim'ordine, incluso Joey King. Ha posseduto diversi generi nel corso degli anni, dall'horror alla YA, alle commedie romantiche e ai drammi, e ora sta davvero forgiando il suo percorso come star d'azione. Raccontami un po' quello che hai visto in lei che non vedremo.

Leich: Ho appena visto un attore davvero maturo e disciplinato. Come regista, non ho mai sbagliato a scommettere su grandi attori. Ricordo di aver appeso la scena della tromba delle scale di sette minuti Atomic Blonde su Charlize Theron e dicendo: 'Ecco l'accordo. Ho bisogno di una grande idea nel mezzo di questo. Non le ho mai tolto la telecamera di dosso per sette minuti. Hai vinto l'Oscar, quindi scommettiamo su di te.' Vedere le esibizioni di Joey durante la lettura è stato come: "Oh mio Dio, è un'attrice esperta e matura che sta facendo grandi scelte, prende appunti e apporta cambiamenti che sono davvero sofisticati e che nemmeno gli attori esperti possono fare". Ha girato una scena con Michael Shannon, uno dei migliori attori della sua generazione, e anche lui è rimasto sbalordito dalla meccanica delle abilità di Joey. Lo fa da molto tempo da quando era bambina e ha continuato a lavorare sulle sue capacità. Credo nel profondo del mio cuore che sarà una delle più grandi attrici della sua generazione perché è così talentuosa.

Thompson: So che hai una relazione di lunga data con Brad, ma non capita molto spesso di trovare qualcuno che sia il protagonista di un film, eppure, quando è sullo schermo, è più che felice di lasciare che qualcuno sia condividere una scena con rubarla. È un modo umile di esibirsi.

Leich: È qualcosa che è unico per Brad, e penso che derivi dalla sua fiducia come attore e dalla sua natura generosa. È uno dei suoi superpoteri. Crea questi personaggi audaci e originali con tale sicurezza, sapendo che non hanno bisogno di occupare lo schermo per avere un impatto. Penso che derivi dalla sua esperienza ma anche come artista. Sta davvero dando; si adatta a lui e a questi personaggi pazzi. Forse alcune di quelle prestazioni accresciute non avrebbero avuto un impatto se non fossero state temprate.

Thompson: Parliamo del cappello che indossa. Era qualcosa che si era inventato? Era una meraviglia del guardaroba di un negozio da $ 1?

Leich: (Ride) Eravamo alla prima prova dei costumi e Kelly McCormick, la mia produttrice creativa e moglie, e Sarah Evelyn Bram, la nostra costumista, avevano una scorta di vestiti. Ho avuto questa idea sul personaggio di Brad I tre giorni del Condor Robert Redford; è più un topo di biblioteca. Brad era tipo, 'Penso che sia più simile a Gone Fishing', e io ero tipo, 'Cosa?' Quindi Brad stava dicendo: 'Sì, è come se fosse tornato, non vuole il fastidio, è tutta una questione di comfort. Cos'è quel cappello Gilligan?' e Sarah fa: "Un cappello da pescatore?" e Brad è tipo, 'Sì. Un cappello da pescatore.' Il giorno dopo, abbiamo portato un sacco di cappelli da pescatore e io ero tipo: "Oh, Dio, sarà davvero un cappello da pescatore?" ma poi ne ho capito il genio. Stiamo creando un personaggio sfavorito, qualcuno per cui tifare, e un bellissimo Brad Pitt all'inizio del film è forse più difficile da tifare. Alla fine del film, Brad è arruffato, i suoi capelli sono tornati, è un ragazzo simpatico, ma è Brad, ma ha un bell'aspetto, è un Brad sexy e sanguinante, quindi avevamo un posto dove andare con lui. Ancora una volta, è stato solo questo premuroso sviluppo del personaggio da parte di uno dei migliori attori dei nostri tempi.

Thompson: Se avessi delle domande in merito Thomas & Friends, potrei ora venire da te per un aiuto? Ci sono così tanti dettagli sulla tradizione di Thomas the Tank Engine Treno ad alta velocità.

Leich: (Ride) C'è, ma non so se verresti da me. Penso che Zak Olkewicz, che ha scritto la sceneggiatura, e Kōtarō Isaka, che ha scritto il libro originale, sarebbero quelli con cui parlare. Devono averlo studiato a fondo. Conosco le basi del loro lavoro, ma non sono andato nella tana del coniglio della ricerca. Forse Brian Tyree Henry è andato giù per la tana del coniglio per il suo personaggio, ma so di non essere un diesel. Potrei essere un Henry perché sono un gran lavoratore, ma non sono un Percy.

Thompson: A volte le cose sono nei libri, e poi quando vuoi metterle in un film, ma ci sono problemi di diritti. Hai avuto problemi con l'utilizzo Thomas & Friends nel treno proiettile?

Leich: All'inizio, si passa attraverso le autorizzazioni quando si dispone di una sceneggiatura e il dipartimento delle autorizzazioni dello studio lo sta esaminando alla ricerca di problemi. Abbiamo avuto conversazioni con il Thomas persone e giunse ad alcuni accordi veramente civili. Abbiamo dovuto usare alcune delle caratterizzazioni più vintage del treno, avevamo un numero limitato di riferimenti che potevamo usare nella nostra autorizzazione, ma dovevamo ottenere l'autorizzazione, giustamente. A volte quando hai un marchio e lo applichi è qualcosa di così irriverente come noi e questo, è difficile. Erano un gioco e abbiamo cercato di farlo entro i confini di ciò che sentivano di poter farla franca.

Thompson: Abbiamo iniziato parlando di IP e, ovviamente, in precedenza stavi raccogliendo IP e franchise che erano già disponibili. Treno ad alta velocità è qualcosa di nuovo basato sul libro originale e presumo che tu l'abbia pensato come un unico prodotto. Ora che hai finito, lo vedi come un potenziale franchise?

Leich: Io faccio. Lo vedo come un universo. So che è la parola d'ordine che usano tutti, e loro dicono "Vogliamo costruire un universo e tutti gli spin-off", ma organicamente, già sulla pagina, lo avevi. Non tutti sono rimasti alla fine di questo, ma ciò non significa che non possiamo esplorare tempi e luoghi diversi quando esistevano questi personaggi divertenti. Tutti noi ci siamo divertiti così tanto a realizzarlo, con Brian, Joey, Hiro, Andrew, Brad, Zazie, Michael e tutti quelli che mi mancano, e penso che tutti noi vogliamo tornare. È stata una gioia lavorare con persone così belle, ed è sicuramente nella mia lista dei desideri rivisitarlo Treno ad alta velocità mondo.

Thompson: Potresti attraversare mondi? Potremmo vedere Ladybug di Brad Pitt e Nessuno incroci di strade?

Leich: Non lo so. Penso che potrebbe essere difficile a causa del tono di questo film. È davvero una cosa a sé e ha questa commedia ampia. Ha un po' di quell'ultraviolenza, ma ha anche molti sentimenti per i sociopatici. Abbiamo fatto atterrare l'aereo, non il treno, su quello. Abbiamo creato e trovato umanità e riconoscibilità in questi tipi irreali e irredimibili. Non è stato un compito facile, ma è stato sicuramente qualcosa che abbiamo deciso di fare in modo che tu potessi intraprendere un vero viaggio emotivo.

Thompson: Mi piacerebbe vedere il ritorno del personaggio di Brad, Ladybird, e magari fare un viaggio aereo altrettanto caotico.

Leich: Ecco qua. Aereo proiettile? Perché no?

Treno ad alta velocità arriva nelle sale venerdì 5 agosto 2022.