Ethan Hawke lo mantiene semplice e spaventoso nel thriller set degli anni '70 "The Black Phone"

Ethan Hawke ha ottenuto il suo primo ruolo cinematografico all'età di 14 anni, recitando nel fantasy di fantascienza di Joe Dante Explorers insieme al collega nuovo arrivato River Phoenix. Appassionato di cinema ancor prima di lavorare con Dante, nativo di Austin, in Texas, ha imparato molto dal regista in un'era (fine anni '70) in cui l'arte del cinema era ancora un mistero per la maggior parte di tutti al di fuori dell'industria.

"Il VHS era ancora nuovo, quindi o dovevi vedere un film al cinema o aspettare fino a quando non veniva mostrato in TV, e non c'erano i BTS (dietro le quinte)", ricorda l'attore, che ha affinato la sua arte ed è diventato un attore di successo attore, ottenendo quattro nomination agli Oscar, una nomination ai Tony e numerosi altri riconoscimenti.

Ancora un autodefinito amante del cinema, Hawke è più felice quando è circondato da altri che condividono la sua passione per raccontare storie, sia al cinema che sul palco. Quell'esuberanza ancora giovanile che ha mantenuto durante i suoi 51 anni spiega perché così tanti registi si rivolgono ancora e ancora a questo attore camaleontico, che è a proprio agio nei suoi ruoli sia che si tratti di dramma shakespeariano, fantascienza, drammi romantici, commedie o horror. Recentemente è stato visto nella saga dei vichinghi il normanno e appare nella nuova serie di avventure fantasy della Marvel Moon Knight.

Avendo collaborato dieci anni fa con lo sceneggiatore/regista Scott Derrickson e lo sceneggiatore C. Robert Cargill nel film horror Sinister, Hawke è stato chiamato ancora una volta a recitare. Questa volta, interpreta un terrificante serial killer di bambini noto semplicemente come The Grabber in Blumhouse's Il telefono nero. Il thriller ambientato negli anni '70 è basato su un racconto di Joe Hill (figlio di Stephen King) dal suo New York TimesORA
bestseller 20^th Fantasmi del secolo.

Un mago fallito, The Grabber strappa i ragazzi dalle strade della periferia di Denver e li trascina nella sua tana dove li tiene in uno scantinato insonorizzato, giocando con loro mentalmente, finché non decide di ucciderli. L'unica ancora di salvezza apparente per le sue vittime adolescenti è un telefono nero montato a parete, ma è disconnesso. Eppure ogni tanto squilla, con la voce inquietante di un ragazzino dall'altra parte.

L'ultima vittima di The Grabber, Finny, 13 anni (il nuovo arrivato Mason Thames), inizia a sentire le precedenti vittime di The Grabber sul telefono "morto" che cercano di aiutarlo a scappare prima che sia troppo tardi. Nel frattempo, la sorella minore di Mason, Gwen (Madeleine McGraw), possiede poteri telecinetici in cui intravede le vittime di The Grabber, incluso suo fratello, nei suoi sogni.

Il padre dei bambini (Jeremy Davies) proibisce a Gwen di attingere ai suoi poteri psichici, che sembra aver ereditato dalla sua defunta madre. La comunità locale ha paura di The Grabber: questa era un'era prima dei telefoni cellulari e in cui i bambini trascorrevano la maggior parte del loro tempo dopo la scuola senza supervisione e andando in giro sulle loro biciclette a banana. Era anche un periodo di prepotenza dilagante incontrollata e genitori che amministravano punizioni corporali. Quindi, la brutalità di The Grabber fa eco nel film in sanguinose risse nel cortile della scuola e abusi sui minori. Gwen fa della sua missione quella di trovare il fratello rapito e guidare le forze dell'ordine locali dal misterioso assassino prima che sia troppo tardi.

The Grabber di Hawke indossa una maschera da diavolo e poco viene rivelato su questo personaggio o su ciò che lo ha portato a diventare un brutale assassino di bambini, aumentando la suspense.

Il telefono nero apre nelle sale venerdì 24 giugno.

Raggiunto tramite Zoom a New York, dove sta concludendo il suo ultimo progetto cinematografico, Hawke ha parlato di assumere il ruolo di The Grabber in Il telefono nero e lavorando al fianco di Thames, che fa il suo debutto nel lungometraggio in questo thriller oscuro.

Angela Dawson: Il telefono nero cattura accuratamente l'atmosfera di fine anni '70. Il tuo personaggio incarna ciò di cui i bambini di quell'epoca avevano più paura: il misterioso sconosciuto in un furgone. Puoi parlare di farne parte e di collaborare di nuovo con Scott Derrickson?

Hawke: Avevo la stessa età di Mason in quell'anno. Ricordo che mia madre mi diceva di stare attento ai furgoni e di non permettere a nessuno di darti caramelle. Era la nascita del serial killer moderno che era su tutte le notizie e ha catturato tutta la nostra immaginazione e creato molta paura in noi.

Il film è così semplice. Ho amato la semplicità. Sempre di più, penso solo alla grande arte, che sia musica o pittura o un film, c'è una semplicità in essa, quando funziona. Sono stato toccato da questo fratello e questa sorella che si prendono cura l'uno dell'altro. Sono circondati da adulti che sono inetti, se non attivamente distruttivi, e trovano un modo per amarsi e curarsi, ed essere lì l'uno per l'altro anche se il mondo non li supporta.

Mi ha ricordato Stand By Me. C'è un aspetto del film che è come un classico racconto di formazione ambientato in un film dell'orrore, e l'ho trovato commovente, perché se riesci a superare The Grabber, puoi superare qualsiasi cosa.

Dawson: Il film è violento. Non è solo il tuo personaggio ma altri, incluso il padre che picchia sua figlia e il brutale pestaggio nel cortile della scuola.

Hawke: Penso che questo sia davvero il motivo per cui Scott ha fatto il film, che è il livello di ansia e paura che viene messo sui bambini. Ne sono circondati l'uno con l'altro. Ricordo che ero terrorizzato all'idea di andare a scuola a piedi a causa di un paio di bambini che adoravano colpirti sulla nuca mentre andavano in bicicletta. Riguardava il tipo di paura che i giovani hanno nel modo in cui si trattano e nel modo in cui i genitori a volte trattano i loro figli.

Se i film dell'orrore hanno un valore, il valore vive nell'aiutarci a superare la nostra ansia e paura e nel mostrarci che è un'emozione che può essere esplorata. Penso che sia quello che mi diverte. Quando (un film dell'orrore) è ben fatto, puoi imparare da esso. In realtà non eri in pericolo, ma il tuo cuore batteva come se lo fossi, e impari qualcosa da esso, quindi è un po' come una corsa da brivido. Se è ben fatto, ti lascia idee e sensazioni che altrimenti non avresti potuto provare.

Dawson: reciti al fianco di questo giovane attore, Mason Thames, hai iniziato da giovane quando avevi più o meno la sua età. Ti sei sentito come se ti stessi guardando allo specchio?

Hawke: L'ho fatto. Indossava gli abiti (stesso stile) che indossavo io allora: indossava lo stesso tipo di t-shirt, guidava lo stesso tipo di bicicletta. Le macchine per le strade sembravano l'auto di mio padre.

Una delle cose che ho notato immediatamente è stata quanto le persone della sua età siano molto più informate sui film. Non avevo la prima idea di come fosse stato realizzato un film la prima volta che ho camminato sul set di un film. Mi sono guardato intorno meravigliato ma questi (attori bambini) sanno tutto. Mason avrebbe detto: "Ehi Scott, perché non ci occupiamo di questo?" Sono appena cresciuti con il vocabolario dei film come parte della loro vita, cosa che la mia generazione in realtà non ha fatto.

Dawson: Ti ha chiesto consiglio?

Hawke: Una delle cose che ricordo di più dell'avere quell'età è quanto le persone anziane mi offrissero consigli e non avevo idea di cosa stessero parlando. Il problema dei consigli è che se non vengono richiesti, potresti anche fischiare. Non importa. Questi ragazzi sono molto più informati su cosa guardare di me.

Volevo prenderlo in giro Rosemary's Baby ed Il brillante, e Mason era su altri 15 film horror che pensava fossero migliori di quelli. Quindi, è un ragazzino davvero sicuro di sé. C'è qualcosa che rende davvero un bravo attore bambino. Deve essere incredibilmente sicuro di sé e non eccessivamente precoce. Quando mancano di umiltà, i bambini diventano davvero fastidiosi. Quindi, aveva la perfetta combinazione di assoluta sicurezza senza astuzia, nonché vera curiosità e umiltà. Era un meraviglioso compagno di scena.

Ho detto a Scott: “Interpreterò questa parte, ma la cosa più importante che farai è scegliere questo ragazzo perché se questo ragazzo non è meraviglioso, allora nessuno vorrà guardare questo film. Madeleine's (McGraw), che interpreta la sorella minore, è incredibile in questo film. Il film cavalca il loro amore, la loro anima.

Dawson: Indossi una maschera, in realtà diverse maschere, come The Grabber. Come attore, com'è stato per te visto che il pubblico non può vedere gran parte della tua faccia nel film?

Hawke: Quando ero a scuola di teatro, ho seguito un corso di maschere. È davvero strano (indossare una maschera). È strano essere derubati di tutti gli elementi superficiali della tua personalità, ma c'è anche una strana libertà e sicurezza che ti dà. La tua voce cambia. Ricordo di esserne stato davvero commosso da giovane: la libertà e il potere, e il modo in cui ha un impatto sulle altre persone quando non riescono a leggere le tue emozioni.

Ho davvero cercato di far vivere il genio di Scott nel design di questa maschera. La maschera cambiava sempre. La metà inferiore, la metà superiore, i suoi diversi lati. Mi sono sempre sentito come se stessi giocando a nascondino con il pubblico. Non per essere banale, ma è lì che vive la nostra paura: nell'ignoto, le cose che non possiamo comprendere.

La cosa meravigliosa della sceneggiatura è che non sai nulla di The Grabber. Non conosci il suo nome. Sai che è un finto mago e c'è qualcosa di terrificante nella magia e nei clown. Ho solo provato a giocare con quell'archetipo.

Dawson: Parlando di Scott Derrickson, questo film vi riunisce dopo 10 anni Sinistro. Hai sentito un legame tra i due film?

Hawke: Si sentivano completamente come fratelli per me. È anche lo stesso sceneggiatore, (C. Robert) Cargill, che è amico di Scott. Quando ho fatto Sinister, era passato molto tempo dall'ultima volta che ero stato con due persone che si concedevano sfacciatamente di smanettare e amare i film. Ho passato la maggior parte della mia giovinezza a farlo. Adoro stare in una stanza con persone che non hanno paura o si vergognano di farlo. C'è un potere nel permetterti di essere completamente un nerd e di amare le cose. Quello che amo di Scott e Cargill è che sono grandi fan dei film. Sono studenti di cinema e amanti dei film. Ed è divertente recitare per le persone che amano i film.

Il mio primo insegnante è stato Joe Dante e adorava i film. Amava quando la telecamera girava. (Regista) Richard Linklater è allo stesso modo. Senti questo prepotente senso di gratitudine per il lavoro straordinario che abbiamo. Quindi, questi film mi sono sembrati fratelli. In un certo senso, direi che Sinister è stato un film molto più oscuro. È più cupo e nichilista e terrificante e (Il telefono nero), anche se parla di giovani, è stranamente un film più maturo. Sono entrambi molto semplici. Penso che una bella storia spaventosa debba essere semplice, quindi mi piace quella di Scott.

Dawson: Cosa stai facendo dopo?

Hawke: Sto girando un film con Julia Roberts e Mahershala Ali chiamati Lascia il mondo alle spalle. Stiamo per concludere questa settimana.