Come si è svolto il grande esperimento della settimana della moda nel Metaverso del retail di lusso in Decentraland con negozi virtuali, dispositivi indossabili NFT, una collaborazione annoiata tra scimmie e altro

La Metaverse Fashion Week (MVFW) di Decentraland ha offerto un elemento chiave assente dalle sue controparti fisiche. Oltre agli spettacoli digitali e alle feste virtuali che si terranno dal 24 al 27 marzo, l'evento è stato caratterizzato da un'importante esposizione ufficiale per i negozi pop-up costruiti appositamente da sostenitori del lusso come Selfridges, Tommy Hilfiger, Etro, Dolce & Gabbana e Dundas World.

Ambientati per la maggior parte in centri commerciali temporanei, questi offrivano una combinazione di indossabili NFT per vestire il proprio avatar in Metaverse Decentraland (DCL) e pezzi fisici in edizione limitata riscattabili tramite NFT, entrambi acquistabili solo in criptovaluta. Il vantaggio di quest'ultimo è che DCL era l'unico posto dove ottenerli.

Tali negozi fungevano anche da vetrina per le collezioni fisiche con clic sui normali siti di e-commerce dei marchi.

Gli utenti sono stati indirizzati al mercato di DCL per acquistare i dispositivi indossabili DCL specifici che i loro avatar potevano effettivamente provare per vedere come apparivano, sia statici che in movimento, il che è un bel tocco.

La tecnologia abilitante creata dall'azienda fintech Boston Protocol significava che le "ricevute" NFT per i pezzi fisici erano disponibili direttamente dai negozi di marchi partecipanti come Hilfiger e Hogan.

Mentre molti rivenditori hanno approfittato degli spazi temporanei offerti gratuitamente per tutta la durata della Metaverse Fashion Week, Philipp Plein ha scelto di acquistare "immobili" per un allestimento più a lungo termine.

Ha acquistato un terreno per un valore di 1.4 milioni di dollari a DCL per costruire un grattacielo alto 120 piedi e "Plein Plaza" dove ha già aperto una galleria soprannominata Museum of NFT Arts (MONA). Ha organizzato uno spettacolo sulla proprietà su MVFW, presentando una collezione Metaverse di sette abiti digitali per avatar da rockare in DCL. Tra questi c'era un piumino abbinato e una combinazione di cappello a secchiello blasonati in una stampa con i personaggi di "Lil Monsters che ha creato con l'artista Antoni Tudisco.

Sebbene si parli spesso di criptovalute che rappresentano un ostacolo alle vendite – Selfridges e il collega designer britannico Roksanda Ilincic hanno precedentemente scelto di vendere NFT in sterline – Plein lo vede come un bonus. Dall'anno scorso, ha offerto agli acquirenti di beni fisici la possibilità di pagare in criptovalute, sia in negozio che online. "È stato un enorme successo", ha detto, "riceviamo $ 100,000 di pagamenti in criptovalute ogni giorno".

Hogan, di proprietà del gruppo Tod's, ha lanciato una collezione di NFT in collaborazione con il mercato NFT di lusso Exclusible. Tramite la già citata tecnologia Boston Protocol, sono riscattabili per scarpe da ginnastica fisiche realizzate in collaborazione con artisti dello studio creativo digitale Braw Haus. Quando il sipario MVFW cadrà, il negozio Hogan rimarrà in DCL per sei mesi.

Nicholas Kirkwood ha offerto stivali digitali specifici per DCL realizzati in collaborazione con il personaggio della comunità di Metaverse White Rabbit. Il prossimo passo saranno le opere d'arte NFT collezionabili con incarnazioni con stivali di detto coniglio. Per il calzolaio che è stato a lungo ossessionato sia dalla tecnologia che dall'animazione, "è una scelta naturale, quasi come tornare a casa".

"È molto eccitante da un punto di vista creativo perché non sei limitato dalla gravità e puoi fare in modo che i materiali facciano cose davvero magiche", dice. "Apre anche il marchio a un pubblico completamente nuovo attraverso la comunità NFT".

La vivace etichetta di moda riciclata Imitation of Christ ha collaborato con l'ultima storia di successo di NFT, Bored Ape Yacht Club, su abiti maglione con le scimmie più famose del Metaverse. Hanno anche tenuto conto della dichiarazione politica nel loro marketing visivo in negozio tramite un'installazione "no war" e striscioni che esprimono sostegno all'Ucraina.

La piattaforma francese di accessori per l'e-commerce Monnier Paris (in precedenza Monnier Frères) è stata un'altra delle prime ad adottare il Web 3.0, vendendo dispositivi indossabili digitali creati dall'azienda di abbigliamento nativo digitale Republiqe sul proprio sito Web lo scorso anno. La scorsa settimana ha lanciato un'opzione di pagamento in criptovaluta.

Per il negozio DCL, il fondatore di Republiqu James Gaubert ha creato indossabili in edizione limitata di etichette portate da Monnier come Coach, Wandler ed Ester Manas. Ad esempio, gli utenti possono acquistare la nuova borsa Coach Tabby Pillow per i loro avatar da portare in borsa o fare clic dal negozio virtuale al sito Web di Monnier Paris e acquistare la cosa reale.

Gaubert è ottimista riguardo alle possibilità del web 3.0 per la vendita al dettaglio. “È la cosa più eccitante per la moda da quando la macchina da cucire Singer ha scherzato alla festa di lancio dell'IRL MVFW di Monnier a Parigi.

Il direttore creativo della DCL Foundation Sam Hamilton è d'accordo. Andando avanti, dice, "ci saranno Metaverses in cui potrai provare i vestiti con la tua forma del viso e del corpo (al contrario di quella del tuo avatar come nel mercato DCL) in modo da poter vedere davvero come ti guardano prima tu li compri.

Per la cronaca, almeno uno dei grandi gruppi di lusso sta attualmente costruendo il proprio Metaverse proprietario.

Dundas World ha utilizzato il suo negozio pop-up e la sfilata di moda che chiuderà MVFW lunedì 2 am EST come veicoli per presentare una collezione IRL di 12 look che puoi fare clic sul suo sito di e-commerce per acquistare. Il visual merchandising ha avuto successo e ha visto le pantere tipiche del marchio che indossavano colletti di diamanti.

Il prossimo passo saranno le versioni virtuali realizzate dall'outfit di moda nativo digitale DressX. I due marchi hanno precedentemente collaborato alla realizzazione di dispositivi indossabili dei look che Dundas ha realizzato per la performance del Super Bowl di Mary J. Blige a gennaio. Cerca la prossima puntata ai Grammy Awards della prossima settimana.

Un altro stilista celebrity friendly che ha partecipato è stato Giuseppe Zanotti. Sebbene non avesse il suo negozio, ha collaborato con il collettivo NFT DeadFellaz e il mercato della moda Neuno per una serie di 1,000 dispositivi indossabili digitali della sua sneaker Cobra firmata in una colorazione verde brillante.

Estée Lauder è stato l'unico marchio di bellezza a partecipare. Per promuovere il suo famoso siero notturno, il direttore creativo Alex Box ha progettato un'aura di radiosità libera che gli avatar potevano ordinare dallo spazio di attivazione MVFW di Estée tramite un contagocce gigante basato sul flacone IRL. In sostanza, riguardava solo il tipo di filtro scintilla che potresti ottenere su Instagram, ma era comunque un modo nuovo per la bellezza di unirsi alla conversazione.

Per quanto riguarda Selfridges, il suo edificio DCL ondulato basato sul suo negozio fisico di Birmingham non ha venduto nulla. Ha invece optato per una mostra di 12 abiti NFT con Paco Rabanne ispirati al pioniere del movimento Op Art, Victor Vasarely. Questo rispecchia una mostra di vita reale al Selfridges London. Il rivenditore con sede in Gran Bretagna ha occupato a lungo l'avanguardia della vendita al dettaglio esperienziale all'interno dello spazio fisico, quindi aveva senso che l'equivalente virtuale seguisse l'esempio.

Secondo Sebastian Manes, direttore creativo di Selfridges, è attraverso tale sperimentazione che il rivenditore continua a innovare. "Questo è il modo in cui testiamo, impariamo e decidiamo a lungo termine cosa funziona per il nostro marchio e i nostri clienti", ha affermato, aggiungendo che sta attualmente valutando nuove applicazioni per la tecnologia blockchain Web 3.0.

Un'area di particolare interesse è all'interno di ReSelfridges, il braccio di rivendita di lusso del marchio poiché la tecnologia basata sui registri offre un mezzo per autenticare la provenienza.

Proprio come gli albori di Internet e dell'e-commerce, il Web 3.0 ha ancora molta strada da fare in termini di esperienza utente che è tutt'altro che fluida. Tuttavia, come testimoniano tutti i rappresentanti del marchio qui intervistati, le opportunità sono immense e questo è un grande esperimento di vendita al dettaglio da cui sono fiduciosi di trarre profitto a lungo termine. *WAGMI.