Supervisore musicale Jen Malone (foto per gentile concessione di Neil Favila).
Neil Favila
Netflix ha un altro successo tra le mani con le serie appena rilasciate Mercoledì, uno spin-off del franchise della famiglia Addams. Lo spettacolo, che vede la figlia di Addams mercoledì dirigersi in un collegio magico, è rimasto nella top 10 dello streamer da quando è stato presentato per la prima volta a fine novembre, ed è diventato così popolare che il suo successo si sta diffondendo anche in altre industrie dell'intrattenimento.
Due delle canzoni presenti in Mercoledì sono diventati virali ed entrambi stanno godendo di picchi di popolarità reali e quantificabili. Il primo dei due a godere di un enorme aumento dei consumi è stato "Goo Goo Muck" dei The Cramps, inizialmente pubblicato nel 1981 con poco clamore. La settimana seguente mercoledì di premiere, gli stream della canzone sono cresciuti di oltre l'8,650%, (secondo Tabellone) rispetto al numero medio di ascolti ricevuti a settimana nei mesi precedenti. La band è apparsa anche in diversi Tabellone classifiche per la prima volta con la melodia, più di un decennio dopo la loro separazione, grazie alla funzione.
Come se un momento virale non fosse abbastanza per la serie, anche un altro brano più recente ha preso piede piuttosto rapidamente dopo che i fan ne hanno visto l'uso inventivo in Mercoledì. "Bloody Mary" di Lady Gaga, inizialmente un non-singolo dal suo album del 2011 Nato così-è diventata una mania dance da copiare su TikTok. In effetti, anche la stessa Gaga è entrato nel divertimento, valorizzando ancora di più questo momento.
Il team dietro queste sincronizzazioni, guidato dal supervisore musicale Jen Malone, è scioccato tanto quanto il resto del mondo sembra esserlo dall'incredibile accoglienza che ha ricevuto la colonna sonora. In una conversazione sul successo di Mercoledì e la musica presente nello spettacolo, Malone promette che la vitalità non era un obiettivo, ma semplicemente "ciliegina sulla torta" - solo, fai due porzioni.
Hugh McIntyre: Raccontami come hai iniziato questo processo per trovare la musica giusta per mercoledì e quanto tempo fa è iniziato.
Jen Malone: MGM, con cui ho già lavorato, mi ha chiamato e mi ha detto, “Ci piacerebbe ospitarti per Wednesday Addams. È per Netflix
Ma eravamo entrambi così, così, così entusiasti ed entusiasti per l'incontro. Abbiamo incontrato [i creatori] Alfred [Gough] e Miles [Millar], gli showrunner. Abbiamo tutti cliccato molto bene e abbiamo ottenuto il concerto. Abbiamo iniziato probabilmente un mese prima dell'inizio delle riprese, perché avevamo molte telecamere che dovevamo sistemare. In particolare, per iniziare nel primo episodio, abbiamo avuto "Paint It Black".
Abbiamo dovuto far cancellare quella canzone e poi crearla e poi approvarla da tutti e poi portarla a Jenna [Ortega] e al suo insegnante di violoncello per iniziare ad imparare. Quindi abbiamo dovuto iniziare con quello così come con la roba a cappella. Molte persone non si rendono conto di quanto sia intenso il lavoro dei supervisori musicali. Quando hai qualcosa come una telecamera in cui la conversazione è, sai, quante persone canteranno? Bene. Come sono fisicamente? Qual è il guasto? Quanti ragazzi, quante ragazze? Vuoi che questa canzone sia super perfetta o vuoi che sia un po' più "hype"? Entri davvero nel nocciolo della questione di abbinare ciò che stai ascoltando a ciò che stai vedendo, mostrando al nostro appaltatore musicale il colpo alla testa in modo che possano abbinare le voci.
McIntyre: Wow.
Malone: Ma penso che sia importante. Lavoriamo con tutti. Lavoriamo con oggetti di scena, assicurandoci che tutto ciò che vedi sullo schermo corrisponda a ciò che senti. E viceversa! Tutto è mimato o sincronizzato con le labbra ogni volta che vedi qualcosa. La gente non se ne rende conto. Vedono solo il momento sexy di Cramps. Non vedono tutte le altre cose che accadono. Questo è tutto sotto il team di supervisione musicale, inclusi casting, oggetti di scena, suono e la visione generale del regista e degli showrunner.
McIntyre: Sembra che Jenna fosse così... coinvolta non gli rende giustizia. Sembra che sia andata ben oltre. Era coinvolta nella discussione sulla musica?
Malone: Jenna era estremamente impegnata in questo spettacolo, in ogni modo, forma o forma. Ha creato una playlist di violoncello di alcuni dei brani classici che ama. L'abbiamo preso dagli showrunner. Con la scena della danza in [episodio] 104, come funziona è che otteniamo la creatività, mettiamo insieme le opzioni e presentiamo, di solito da quattro a cinque opzioni. In che modo, quello che è successo è stato ... avevamo sempre avuto The Cramps nella nostra playlist del mercoledì, tra me e Nicole. Inizialmente abbiamo lanciato "Human Fly".
Hanno girato a Budapest, quindi eravamo molto distanti, ma sai, l'abbiamo proposto. Da quello che ho capito, c'è stata una sorta di collaborazione e poi hanno finito per dire: "Beh, che mi dici di 'Goo Goo Muck'?" Quindi ne sono davvero usciti. E ricordo di aver pensato "Oh mio Dio, è perfetto!" Quindi è davvero una collaborazione, e so che Jenna è stata molto coinvolta in quella, così come sicuramente nei pezzi per violoncello. "Paint It Black" è stato sceneggiato fin dall'inizio.
McIntyre: Immagino che ci siano spettacoli in cui vai in cui è una tabula rasa e puoi aiutare a decidere il tono e il tipo di canzone, mentre con una produzione di Tim Burton della famiglia Addams, è un po 'integrato. Era così con questo uno?
Malone: Tutti erano molto aperti alle nostre idee. Al, Miles e Tim ci davano una panoramica, scavando davvero nel tipo di suono latino femminile vintage. Questo è stato qualcosa di cui abbiamo discusso nel nostro primo incontro. L'abbiamo preso e approfondito e fatto la ricerca per creare playlist e cercare di capire cosa possiamo proporre. Inoltre, ovviamente, ciò che è cancellabile è sempre importante. Lo teniamo sempre in mente quando proponiamo la musica, perché l'ultima cosa che vogliamo fare è lanciare una canzone che non può essere cancellata.
Il Roy Orbison [sync] è venuto da Tim, al cento per cento, e "Paint It Black" è stato sceneggiato. aspetto e le interpretazioni dei personaggi... Il suono dello spettacolo... è un processo molto organico.
l'ho fatto L'Offerta, che era basato sul periodo, quindi aveva un po' più di struttura, mentre questo era un po' come... proviamo cose diverse. A volte è: “No, non ci interessa nessuno di questi. Dacci di più, magari fai qualcosa del genere. È tipo, ok, fantastico. Facciamo perno. Scoprire cosa non vuoi e cosa non funziona è altrettanto prezioso di cosa funziona. Ogni spettacolo è molto diverso e dipende dai creatori.
McIntyre: Questo è un momento davvero interessante per i supervisori musicali in cui il meglio del meglio riceve attenzione a causa di una serie di fattori. La giusta sincronizzazione può produrre un successo e diventa un fenomeno. Qualcuno viene da te e dice, mentre attraversi questo processo, ci piacerebbe uno di quei momenti. Che si tratti di una canzone originale o di un posizionamento, qualcuno suggerisce che sarebbe d'aiuto?
Malone: No. Siamo lì per servire la storia. Siamo lì per supportare la visione dello showrunner. Questa è davvero l'unica cosa che stiamo facendo. Qualcosa che diventa virale è solo la ciliegina sulla torta. Se succede qualcosa che si connette, come ha fatto Kate Bush [la sincronizzazione di Stranger Things]... è solo la ciliegina sulla torta, ma non è quello che ci siamo prefissati oi nostri showrunner si sono proposti di fare.
McIntyre: Mi piace sentirlo dire, perché so che avere canzoni originali nei film può servire alla visione, ma a volte può far parte del marketing. Tutto sarebbe aiutato da un colpo. Non penso che ciò tolga necessariamente, ma mi piace sentire che nessuno di Netflix ti sta sussurrando all'orecchio.
Malone: Assolutamente no. Non siamo in quel business. Ci occupiamo di realizzare programmi TV e raccontare storie. Non ci occupiamo di rendere virali le canzoni. Ad esempio, Netflix, niente MGM, nessuno studio, nessuna rete, nessuno showrunner, nessun dirigente è mai stato come, vogliamo creare un momento.
McIntyre: Hai detto che i Cramps erano nella tua playlist sin dal primo giorno.
Malone: Sì.
McIntyre: È lo stesso vero per “Bloody Mary” di Lady Gaga?
Malone: No. Ho provato a ripercorrere quei passi e penso che risalga a una ragazza su TikTok che ha ballato e solo... nessuno di noi ha idea da dove provenga. In realtà non lo sapevo fino a quando un amico di Interscope non me l'ha inviato. Sono andato su TikTok ed ero tipo "Santo ... da dove viene?" È fantastico avere i fan che creano i propri momenti musicali.
McIntyre: Stavi dicendo avanti L'Offerta, è di un tempo, di un'era, mentre The Cramps e Lady Gaga lavorano insieme tematicamente. Quando lavori a un progetto, trovi più facile quando sei vincolato da qualcosa come un decennio specifico? O è più facile quando puoi semplicemente tirare da qualsiasi luogo?
Malone: Questa è un'ottima domanda. L'Offerta era dal 1968 al 1972, quando ebbe luogo lo spettacolo, quindi ovviamente avevamo dei parametri. Penso che questo renda tutto più semplice, dal punto di vista logistico, in quanto in quegli anni è stata pubblicata solo una certa quantità di musica. Questo è l'opposto di altri spettacoli in cui è come se tutto andasse bene. Può essere scoraggiante quando è come, da dove iniziamo? Ed è allora che veniamo ispirati e entriamo nella testa del personaggio e approfondiamo la storia e cos'è la canzone, come funziona nella scena, come funziona nell'episodio e nella serie nel suo insieme. Se qualcosa è come due anni dopo, non puoi davvero imbrogliarlo. La gente lo saprà. E vogliamo rimanere fedeli alla storia.
McIntyre: Come ti sei sentito, prima di tutto, vedendo esplodere queste canzoni e sapendo che è direttamente a causa del tuo lavoro? E anche—Lady Gaga è saltata su questa tendenza e ha ballato la sua stessa canzone perché è diventata così popolare. Come lo elabori?
Malone: Beh, non è per qualcosa che ho fatto. È molto più grande di me e non me ne prendo affatto il merito. Penso che sia stato così tanto il ballo. Penso che sia stato il vestito. Penso che fossero i suoi capelli. Penso che fosse solo l'intero pacchetto, e questa canzone è un elemento.
McIntyre: Hai visto che ora sta testando le acque per spingerlo correttamente come singolo? È stato inviato alla radio in Europa.
Malone: [Ridendo] Non so cosa dire. Ciò che mi rende felice è... il sabato dopo la messa in onda, ho fatto uno screenshot della pagina Spotify dei The Cramps che aveva il numero di ascolti. Immagino sia stato il sabato [dopo la prima di mercoledì], c'erano qualcosa come 6 milioni. Penso che l'ultima volta che ho controllato sia stato come... ora vado a controllare perché è bello da vedere. Siamo a 15 milioni di ascolti ed era a 6.8 milioni quando abbiamo debuttato. Così va bene.
Penso che sia l'accessibilità che i bambini hanno in questi giorni, che le persone hanno in questi giorni per l'immediato, "Che canzone è questa", e per essere in grado di andare a trovarla e aprire questa porta. Forse da The Cramps troveranno Siouxsie and the Banshees, e forse troveranno Joy Division. E questo apre l'intero mondo della musica che personalmente amo. E penso che sia davvero bello farne parte.
McIntyre: Stavo guardando la tua pagina IMDB, e solo nell'ultimo anno, sono usciti 10 spettacoli su cui hai lavorato?
Malone: Qualcosa del genere.
McIntyre: Quando ogni spettacolo è così specifico per un'epoca o uno stato d'animo, come funziona la tua mente che stai organizzando tutte queste canzoni e artisti e quant'altro, ma poi tieni le cose separate perché sono ovviamente progetti molto diversi.
Malone: Tanto merito va alla mia squadra. Ho la squadra migliore del mondo intero e ci sosteniamo e ci aiutiamo a vicenda. Sono molto bravo a compartimentare le cose. Non so se sia una cosa buona o cattiva o cosa dica di me come essere umano.
Penso che dipenda anche dal mio rapporto con la musica. È completamente cambiato rispetto a prima che iniziassi questo lavoro. Ogni volta che ascolto una canzone, la prima cosa a cui penso è in quale show funzionerebbe? In che tipo di scena funzionerebbe? Ogni mese devo esaminare tutti i miei screenshot di Shazam o le diverse canzoni che trovo su Spotify.
Sono molto ispirato da tutti gli showrunner, dalle loro visioni e dalle loro storie. A volte, quando c'è una ricerca per uno spettacolo e sto sbattendo la testa contro il muro e niente di quello che sto trovando si attacca, sono tipo “Whitney, Nicole, Sarah, potete aiutarmi? Ecco la scena. Questo è quello che stiamo cercando.” E tireranno fuori qualcosa a cui non ho mai nemmeno pensato.
McIntyre: Penso che il tuo lavoro di mercoledì si distinguerà come particolarmente impressionante nella tua carriera, ma c'è un posizionamento specifico di una canzone di cui sei particolarmente orgoglioso?
Malone: Sono così orgoglioso di ogni spettacolo a cui ho lavorato perché sono tutti spettacoli davvero incredibili e speciali. Sono orgoglioso delle mie origini. Sono molto orgoglioso del fatto che questa sia la mia seconda carriera. Mi sono fatto strada e ora ho un'azienda con quattro donne in grado di lavorare a spettacoli così incredibili. Sono ovviamente orgoglioso di ogni spettacolo a cui lavoro. Ci sono troppi bambini. Anche ogni canzone è il mio bambino!
Fonte: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2022/12/15/netflixs-wednesday-music-supervisor-talks-viral-success-of-lady-gaga-and-the-cramps/