Next Exit's Mali Elfman e Katie Parker chattano su fantasmi, traumi e molto altro [intervista]

Prossima uscita, il nuovo lungometraggio dello sceneggiatore e regista Mali Elfman, vede Katie Parker e Rahul Kohli nei panni rispettivamente di Rose e Teddy, due anime in un mondo in cui i fantasmi e l'aldilà si sono dimostrati veri. La coppia ha in programma di uccidersi alla fine di un viaggio attraverso il paese, passando all'altro mondo. In un'intervista, ho parlato con Mali e Katie dell'esistenza dei fantasmi, dei significati più profondi del film e degli elementi più surreali, e ho affrontato altri argomenti interessanti (l'epica uscita al Coachella di Danny Elfman o il film di Mike Flanagan La caduta della casa degli Usher, qualcuno?)

La prima domanda che devo farti, ovviamente, è se credi o meno nei fantasmi.

Uomo elfo del Mali: Con tutto il cuore, e uno dei motivi per cui ho scritto il film nel modo in cui l'ho fatto è che... ho appena finito di conversare in un certo modo, quindi volevo solo creare un mondo in cui non si trattasse di religione . Non si tratta di politica. Non si tratta di nessuna di queste cose, sono reali. Sono scientificamente provati, adesso come lo affrontiamo? Questo è già il mio mondo quotidiano, quindi sto solo chiedendo a tutti gli altri di unirsi a me. Ma sono cresciuto in una casa infestata, ho avuto un sacco di... Lo chiamo "sensibile" e ho avuto molte esperienze. Quindi sono un credente pieno. Che fantasma is è la domanda, però.

Lo adoro. Katie, e tu?

Kate Parker: Per fare eco al Mali, io... sai, è un po' come quella domanda quando la gente dice "Oh, credi in Dio?", giusto? Sono una persona piuttosto scientifica, con il riconoscimento che c'è molto di più nell'universo che non abbiamo esplorato, e probabilmente non lo faremo mai, perché siamo esseri umani e la nostra comprensione è limitata. Ma ho avuto esperienze in cui ho sentito qualcosa, o con intuizione, o traumi che continuano a emergere e schemi che si manifestano nella mia vita...

Credo che ci sia una citazione-non virgolette, 'fantasma' che è ancora nel corpo, o nell'atmosfera, a cui possiamo prestare attenzione o meno. Abbiamo solo questo termine "fantasma" che usiamo per capirlo, e penso che la gente lo consideri come uno stivale, sai, o come un ragazzo con un lenzuolo bianco che va in giro. Significa molto di più di quello che il film di Mali ha interpretato magnificamente.

Ho pensato che questo film fosse davvero bello e toccante, e non è cupo ma il suo soggetto è pesante. Da cosa è nato il progetto e l'idea alla base?

ME: trauma. Ho iniziato a scrivere questo quasi 10 anni fa, in realtà, originariamente quando stavo per divorziare. Era solo qualcosa su cui stavo lavorando, e poi quasi ogni singola volta che mi capitava una tragedia nella mia vita, qualcuno che passava o qualcosa a cui non riuscivo a dare un senso logico, continuavo a scoprire che sarei tornato al sceneggiatura. La sceneggiatura è diventata la mia speranza e la mia luce. Penso che sia stato molto importante per me non rifuggire dalla natura seria di quell'oscurità e di quel trauma, e di quello che stavo passando. Ma allo stesso tempo, penso che sia un po' del mio stato naturale anche il bisogno e il desiderio di trovare gioia nel mondo.

Penso che quando è iniziato il COVID non me la sono cavata affatto bene, non ero una di quelle persone a cui andava bene. Avevo l'herpes zoster, ero stressato, stavo passando un periodo infernale con tutta la mia ansia. Sono tornato a questo copione, perché c'era qualcosa che davvero risuonava su... se una cosa cambia nel mondo, come ci influenza? E così in realtà sono tornato ai vertici del COVID, e in mezzo a tutta questa ansia. Avevo bisogno di questo film per darmi speranza e per darmi una via d'uscita, quindi era quello che intendeva, questo era quello che era per me. Ciò che spero, e ciò che è destinato al pubblico, è essere sincero con l'oscurità ma anche essere in grado di trovare quella luce quando puoi. Penso che sia bellissimo.

Katie, come ti sei affezionata a questo progetto?

KP: Ho incontrato il Mali quanto tempo fa, forse otto o nove anni fa?

ME: Quasi un po' più a lungo. Ma sì, alcuni sono circa un decennio fa ed è stato attraverso il modello di connessione di Mike Flanagan, penso... correggetemi se sbaglio, vi siete incontrati a un festival del cinema. vidi assenze ed io ne ero un grande fan, e ho incontrato Mike e ho detto "Voglio lavorare con te", e lui ha detto: "Voglio lavorare con te" e così abbiamo realizzato un progetto. Ma ho anche incontrato Katie per realizzare quell'altro progetto.

KP: Sì. Quindi all'epoca eravamo entrambi attaccati a un progetto che stava producendo, e io recitavo in quel momento e ci siamo incontrati in quel modo e poi in modo organico nel corso degli anni siamo diventati amichevoli, amiche... amichevoli amiche, e poi le migliori gli amici. E poi il migliore di amici e condivisione, scrivendoci cosa c'è nel nostro cuore, come si sviluppa l'amicizia, giusto? E poi mi ricordo che stavo portando a spasso il mio cane e ho ricevuto una telefonata da lei che diceva che avrebbe fatto Prossima uscita.

Mi aveva inviato la sceneggiatura e io ero riluttante a leggerla. Non sono sicuro del perché in quel momento, penso che mi sentissi come se avrebbe preso un altro amico che era un attore più grande di me, solo qualcuno con più credibilità di strada al loro nome, per farne parte. Quindi ho avuto questa resistenza a leggerlo, e lei ha detto: "Voglio davvero che tu ti sieda con esso". E poi mi ha chiesto di interpretare Rose, e non potevo crederci.

Ho avuto ancora più resistenza perché ho scoperto che questo è un personaggio davvero complicato, diverso da qualsiasi cosa avessi davvero visto o letto... Ho dovuto annullare la mia programmazione su cosa significa essere la protagonista di un film che sta lottando con la sua merda e non è come la gentilezza o la persona più calorosa o aperta. Ho dovuto in qualche modo smantellare quelle narrazioni, che mi hanno reso davvero interessato a interpretarla, e poi semplicemente credere nel Mali come artista e nella sua visione, penso che sia quello che cerco sempre lavorando con i registi è tipo, davvero fidato che lei sega il film.

Posso intervistare anche Rahul, e lui e Katie condividono alcune scene davvero complesse. Qual è stato il più difficile da atterrare, dal tuo punto di vista?

ME: Onestamente, i più difficili non sono mai stati molto difficili. Avevo due attori che erano molto eccitati e giù di morale per quelle grandi scene. Potevi sentire l'eccitazione crescere in quei giorni in cui siamo andati lì. Il processo di lavoro con ciascuno di loro era completamente opposto e completamente diverso. E ha senso, Katie e io abbiamo vissuto insieme questi 10 anni di storia. Katie è anche il tipo che ha esaminato l'intera sceneggiatura, le intenzioni e i significati, e ha avuto modo di sezionare e costruire degli outros. E non penso che Rose sia davvero molto simile a Katie, e penso di sapere che poteva farlo, e ci credevo pienamente, e l'ha completamente uccisa. Ma sono stato io a chiederle davvero di stare su una sporgenza, una sporgenza molto scomoda per l'intera realizzazione di questo e dire, ti terrò la testa per tutto il percorso, e starai bene, quindi è stato un atto di fiducia, e un atto di equilibrio tra noi due.

E poi ho avuto Rahul quando stava girando la Messa di mezzanotte. L'ho preso proprio alla fine. Ho contattato Mike e ho detto "Voglio Rahul" e questa è stata la mia prima scelta. È stato il primo attore a cui sono andato per questo, e ho fatto uno Zoom con lui, ed era così ovvio per me che fosse [Teddy] non potevo crederci... non credo che avesse ottenuto un possibilità di interpretare davvero questo personaggio prima, ed era così pronto, e così gioco.

Quel giorno, i due processi erano completamente opposti e completamente diversi, ed è stato così divertente per me rimbalzare tra loro due perché sono completamente opposti, questi due personaggi. E quando ho visto che erano così diversi. Ero tipo... 'Funzionerà così bene, questo è esattamente ciò di cui ho bisogno da questi due personaggi.' Quindi tutto in loro era completamente diverso, eppure, quando è arrivato il momento di lavorare e quando è arrivato il momento di giocare, i due hanno semplicemente buttato giù entrambi a modo loro unico. Penso che sia lì che si ottiene quella chimica magica.

La difficoltà di tutte le riprese per me era solo la paura che qualcuno potesse prendere il COVID. Lo stavamo girando all'inizio del 2021... non c'erano ancora i vaccini. Eravamo così piccoli che se avessimo ottenuto un positivo, questo ci avrebbe fatto chiudere. Eravamo in viaggio, eravamo solo in determinate località per un giorno, guidando letteralmente attraverso il paese, quindi questo ha assorbito tutta la mia ansia. Ogni singolo giorno, quando tutti sono risultati negativi ed eravamo sul set, pensavo "Sto vincendo oggi e potrei non arrivare domani, quindi rendiamo oggi fantastico".

Sinceramente, so che è stato difficile. È stato estenuante, tutto il resto, ma quando ci ripenso, ero il più calmo e felice che fossi mai stato quando ero su quel set. Entrambi questi attori si sono presentati in un modo tale per me, erano lì per recitare, erano giù e hanno davvero dato il massimo.

Katie, il tuo personaggio in particolare è perseguitato da questo tipo di spettro oscuro da quando ha fatto una scelta fatale. Parliamo di quello.

KP: Penso che l'ossessione di Rose si stesse sviluppando da molto tempo da quando era una piccola persona. Penso che probabilmente fosse una ragazzina molto sensibile, davvero in sintonia con le energie delle persone... e penso che, invece di abbracciarlo, portasse molta vergogna e rabbia. Ricordo di aver pensato a lei fisicamente, a com'è fatta ea come è a disagio nel suo corpo, desiderando che il suo corpo sia coperto.

Penso che gli esseri umani siano creature intrinsecamente creative, e quando questo viene soffocato crea molta rabbia. Piuttosto che espansione, c'è questa contrazione, e volevo che si sentisse davvero contratta e che la sua voce fosse un po' contratta e calma. Parla con frasi molto brevi; lei non dà molto [via]. È così che volevo ritrarla, stregata. Penso che la scelta che fa con suo cognato sia quasi come una scelta di autolesionismo, capisci? È tutto ciò che sa, perché il suo sistema di credenze è 'Sono cattivo. Io non sono degno. Non riesco a uscire da questa trappola, quindi fanculo... Lo farò perché è così che non sono amabile.' Ha confermato che è bloccata e ha confermato la sua stessa storia.

Adoro il modo in cui deve affrontare i suoi demoni letterali in questo Vuoto oscuro. Volevo chiedere a entrambi com'è stato farlo.

ME: Ero così eccitato perché avevo quel Vuoto nella mia testa da molto tempo. Certo, c'erano tipo altre 10 gag che volevo fare e, sai, cinematografia indipendente... Ho dovuto davvero perfezionarlo. Ma penso che, per me, la cosa così eccitante sia che eravamo stati in viaggio. C'erano molte posizioni che non avevamo mai esplorato che avevamo bloccato e ottenuto, e avevo un'idea di una rosa dei candidati ma dovevo essere agile. Ho dovuto pensare in piedi, ho dovuto sentire com'era la scena ancora adesso in questi nuovi spot, ma il Vuoto, ho avuto modo di sapere con cosa avevo a che fare... ho avuto il controllo, ho avuto lo storyboard, e ho avuto modo di mostrare un lato diverso delle mie abilità.

Ero così entusiasta di entrare in questo, e di essere davvero in grado di mostrare alcune altre cose con cui avevo davvero voluto giocare e in cui volevo davvero entrare. Ci ha anche dato il tempo di andare un po' più piano, di prenderci il nostro tempo con i movimenti, di essere molto precisi su dove Katie... [a Katie] Non so se l'hai sentito, ma molte volte ero tipo, 'Come lo senti? Muovi il tuo corpo liberamente.' E con questo […] mi ha permesso di essere molto preciso in un modo che non ero stato in grado di girare il resto del film [come], quindi ero così eccitato quando siamo entrati nel Vuoto. Ho avuto il miglior tempo.

KP: Sì, il Void per me... Sono cresciuto ballando, e sembrava quasi di fare un'opera d'arte performativa, era molto coreografata e fluida. Sembrava di incontrare il tuo bambino interiore. Mi sentivo come se Rose per tutto il film fosse come un fantasma per se stessa... è semplicemente morta dentro. È solo quando si confronta nel Vuoto che c'è questa rinascita per lei, dove incontra chi è veramente... lo spirito capace, amorevole e meraviglioso che è in lei che è stato così sepolto dal suo trauma. Giocare con quello con il movimento è stato davvero eccitante in modo creativo e giocare con gli operatori di ripresa. E poi di nuovo, la visione di Molly era davvero specifica ed è stato davvero utile quando abbiamo coreografato tutto. È una parte così bella del film.

ME: Penso che questo valga anche per quello che stavi dicendo, quel fantasma era un'altra grande metafora che stavo cercando di realizzare con questa idea di... le cose che ci spaventano di più sono spesso le cose che dobbiamo superare, qualunque essa sia . Per superare la vergogna, l'odio, l'odio verso se stessi o qualsiasi altra cosa, essere in grado di accettare che ci sono queste cose che ci ostacolano. Spesso penso che sia la nostra percezione delle cose. Quindi, quando vedi un fantasma e ne hai paura, perché non guardarlo da una prospettiva diversa? E quindi questo è il significato generale di qualcosa che ero davvero entusiasta di provare a trovare modi fisici per manifestarsi sullo schermo.

Questo viene fuori così bene nel film. Katie, devo chiederti... c'è qualcosa di cui puoi dirmi Caduta della Casa degli Usher?

KP: È come Successione incontra Horror Story americano. È un pezzo davvero, davvero interessante che penso che la gente non si aspetterà da Mike Flanagan… sarà uno spettacolo diverso da qualsiasi altra cosa che abbia mai fatto.

Non vedo l'ora! E Mali, devo chiedere... qualche storia su tuo padre Danny Elfman?

ME: Quando ero più giovane, ricordo quando ho girato il mio primo film in assoluto. Avevo così tanta paura che le persone creassero quelle connessioni [tra lei e suo padre]. E ora penso che perché ho avuto tempo, sono stato in giro, so chi sono nella mia carriera... non ho più quel chip sulla spalla di parlare di mio padre. Non so esattamente cosa dire... devo dire che sono stato così ispirato da lui con la sua esibizione al Coachella... Ero così nervoso prima perché non ero mai stato al Coachella prima, non so come funziona il Coachella.

[A un concerto normale] le persone non corrono da un palco all'altro. Ovviamente, vai a un concerto, le persone si fanno vedere, guardi il concerto... [al Coachella] 10 minuti prima di uscire, non c'è nessuno, non così tante persone, e ho iniziato a piangere perché ero tipo 'oh mio Dio, se mio padre non ha nessuno che si presenti al suo spettacolo, sarò così arrabbiato.' Poi è iniziata la musica e le persone stanno correndo verso di essa, e io ero tipo, 'Ok, ora questo è spaventoso in un modo diverso... è come una cosa completamente nuova.'

Ha detto qualcosa, "allora questa è la prima volta che mi esibisco come me stesso in 27 anni". Sai che lavora per tanti registi, lavora in tanti altri modi... per poter condividere la sua voce, completamente lui... mi piace che l'abbia intitolato Gran casino perché è dappertutto. Avrebbe potuto facilmente dare alle persone ciò che volevano, ma voleva anche essere sicuro di esprimere chi era. Durante il COVID, dice lui stesso, non si sentiva docile, non voleva creare musica tranquilla. Era arrabbiato, frustrato, e questa è la musica che gli è venuta fuori.

Essere a quel livello e continuare ancora a sorprendere le persone, sorprendere se stesso e continuare con quello, e mettersi sul palco... Sono stato semplicemente incredibilmente ispirato. E anche sapere, perché l'ho visto poco prima, era nervoso. Non sapeva cosa sarebbe successo... per rendersi conto che non lo avremmo mai superato. La paura che avevo prima di TribeTRIBÙ2
ca è la stessa paura che aveva lui, se siete dei veri artisti, e se vi mettete costantemente alla prova e lanciate nuove cose, non lo supererete mai. In realtà mi ha fatto sentire molto più a mio agio e molto più al sicuro da quanto sono spaventato e terrorizzato attualmente dal film perché, sì, è lì che dovresti essere.

Prossima uscita presentato in anteprima al Tribeca Film Festival.

Fonte: https://www.forbes.com/sites/jeffewing/2022/06/14/tribeca-2022-next-exits-mali-elfman-and-katie-parker-chat-ghosts-trauma-and-much- più-intervista/