Ci sono più uffici musicali che mai, ma il modo in cui li finanziamo deve cambiare

Pochi di loro sono finanziati, dotati di personale e hanno potere normativo. Questo deve cambiare.

Il 19 gennaio, la città di Filadelfia approvato una risoluzione per creare un Philadelphia Music Office. Mentre una task force è stato in funzione dal 2019, questo è il primo passo che la città sta compiendo per investire in tutta la città nel suo ecosistema musicale. Questi voti – in cui la musica viene discussa intenzionalmente nelle camere di consiglio – stanno diventando meno un'eccezione e più una tendenza. Nel 2022, dozzine di città e luoghi in tutto il mondo hanno creato, rafforzato o migliorato il loro impegno con le loro industrie musicali e i loro ecosistemi. Nelle West Midlands, nel Regno Unito, a è stato fondato il tabellone musicale, unendo artisti del calibro di Manchester, Sheffield, Liverpool e così via, Belfast. Diverse città degli Stati Uniti hanno investito in censimenti musicali, tra cui Sacramento ed Chattanooga. In Medio Oriente sono stati effettuati investimenti significativi Abu Dhabi ed Arabia Saudita per rafforzare gli uffici e le commissioni legate alla musica. Il Ente per il turismo del Belize ed Investire in Porto Rico, ad esempio, commissionarono i loro primi studi sulla musica. Così ha fatto il Philippines, Costa Rica ed Zimbabwe. In Canada, molte comunità hanno intrapreso piani strategici, tra cui Kingston ed Cascate del Niagara nell'Ontario. Il Centro Nazionale della Musica in Francia, CNM, ha continuato ad espandersi; così ha fatto l'Australia Ufficio musica dal vivo, Dove $ 300 milioni di AUD sono stati appena confermati per la cultura, compreso un apposito ufficio nazionale per la musica. È stato un periodo intenso per la musica e la difesa del luogo.

Allo stesso tempo, il modo in cui le comunità locali investono nei loro ecosistemi musicali continua ad espandersi. Il Music Venue Trust finanziatore collettivo investire nell'acquisto del terreno sotto i locali di musica per garantire che rimangano luoghi di musica sta prendendo piede. Nel Regno Unito, ad esempio, 25 milioni di sterline è stato investito nell'educazione musicale. Le associazioni di categoria istituite durante la pandemia per rappresentare il settore del vivo si sono ampliate, includendo IN DIRETTA ed Niva. Nuovi sindacati per rappresentare i musicisti sono apparsi nel Stati Uniti ed Isole Faroe. Il settore musicale sta diventando un attore globale affrontare l'emergenza climatica. E accanto, il settore della musica commerciale, registrata cresciuto del 18.4% e musica dal vivo, in particolare grandi spettacoli e festival, ha avuto un anno eccezionale.

Tutta questa attività dovrebbe portare a un settore musicale più equo e inclusivo che avvantaggi più musicisti, lavoratori e comunità. Ma mentre questi progressi dovrebbero essere applauditi, continuano a essere afflitti da fallimenti sistemici. In primo luogo, gran parte delle iniziative, dei tabelloni musicali e delle commissioni create sono state realizzate senza budget stanziati per il lavoro sui casi. Un negozio di chiacchiere è proprio questo, e pochi di questi nuovi consigli sono organismi finanziati con influenza normativa nei bilanci cittadini, statali o nazionali. Ci sono modelli emergenti, come ad esempio Huntsville, Alabama che hanno una posizione di ufficiale musicale finanziata dalla città e Liverpool nel Regno Unito, che ha stanziato 1.6 milioni di sterline per il suo tabellone musicale, ma queste sono eccezioni, non la norma.

Mentre Filadelfia e tutti i luoghi sopra menzionati dovrebbero essere applauditi per l'approvazione di risoluzioni o l'avvio di iniziative - uno in tutti i luoghi dovrebbe essere replicato - senza abbinarlo a investimenti in funzionari, responsabili politici, sensibilizzazione e sviluppo della comunità, è una risoluzione o alcuni incontri, e spesso poco altro. Occorrono risorse per costruire o riparare infrastrutture o affrontare problemi sistemici, come il sottoinvestimento in diverse comunità o la mancanza di una rete di sicurezza per artisti e imprenditori. E quando le iniziative vengono lanciate con soli volontari o in veste consultiva senza denti legislativi, è difficile favorire il cambiamento, perché le persone coinvolte hanno altri lavori che hanno la priorità.

Questa è una sfida specifica per la musica

Questo non è il caso del cinema, delle belle arti o dello sport. La maggior parte delle commissioni che rappresentano questi settori nelle città, negli stati e nei luoghi sono organi dotati di personale con influenza normativa. Essi emettere crediti d'imposta e condurre missioni commerciali (come questo che ha fatto Seattle) per attrarre talenti. Ognuno ha personale alla fine del telefono per rispondere alle domande e sostenitori pagati per fare pressioni e rappresentare interessi settoriali. L'arte pubblica in molte città beneficia della ricezione 1% di hotel, proprietà o altre tasse. Sebbene si possa sostenere che l'investimento nelle belle arti non sia abbastanza significativo, c'è poco l'1% per qualsiasi altra industria creativa nei budget cittadini, inclusa la musica.

Dobbiamo cambiare

Un investimento in un consiglio musicale, una commissione o una strategia musicale non è solo un investimento in musicisti, locali e nell'ecosistema musicale. Invece, è un investimento nella comunità più ampia, dove i benefici esterni possono essere misurati per dimostrare il ritorno sull'investimento oltre a promuovere più musica, più eventi e attività più creative. Dall'educazione musicale all'aumento dei tassi di alfabetizzazione, alla riduzione delle assenze nelle scuole superiori e alla promozione del multiculturalismo, agli investimenti nella musicoterapia che riducono l'onere per il servizio sanitario, ci sono benefici esterni diretti alla musica che possono avere un impatto su tutti. La musica può rendere le comunità più intelligenti, più eque e più vibranti, ma sono necessari strumenti di valutazione e analisi migliori per sostenere questo argomento, vincerlo e accumulare risorse. Ad esempio, la crescita della strategia musicale dello Zimbabwe non deve riguardare esclusivamente le parti interessate della musica. È un modo per aumentare la competitività, ripagare il debito, creare posti di lavoro sostenibili e non estrattivi e affrontare l'emergenza climatica. Questo è il potere che può avere la musica, se cambiassimo il modo in cui la vediamo.

Questa crescita di iniziative, consigli e commissioni legati alla musica è da applaudire, ma può anche portare a contraccolpi. Se non succede nulla in un posto, è due volte più difficile sostenere che vale la pena investire con la musica. Questa è la nostra occasione, dato che molti luoghi riconoscono il potenziale potere della musica. Quindi celebriamo questo passo nella giusta direzione, ma riconosciamo che questo è solo quello, un primo passo.