Tom Bailey suonerà per la prima volta l'album "Into The Gap" dei Thompson Twins

Il musicista britannico Tom Bailey, meglio conosciuto per il suo lavoro come membro della famosa band New Wave degli anni '1980 Thompson Twins, sarebbe probabilmente il primo a dirti che non avrebbe potuto immaginare di eseguire di nuovo le canzoni della sua ex band dopo una lunga pausa. Dopo lo scioglimento dei Thompson Twins all'inizio degli anni '1990, Bailey aveva lavorato alla propria musica ma mantenne un profilo pubblico relativamente basso. Ma tutto è cambiato nel 2014, quando è andato in tournée come artista solista e ha fatto rivivere i classici amati dei Thompson Twins come "Hold Me Now", "Lay Your Hands on Me", "Lies" e "In the Name of Love". " Quasi un decennio dopo, ricorda il suo ritorno alla musica pop.

"Ho certamente pensato che la cosa della musica pop fosse finita", dice Bailey. “Thompson Twins era morto sepolto. Non l'ho mai considerato davvero. Quello che è successo in realtà è che un artista messicano si è messo in contatto con me e ha detto: 'Sto facendo questo strano progetto in cui sto scrivendo una canzone con tutti i miei idoli adolescenti, le persone a cui ammiravo quando ero un bambino. E tu sei uno di loro. Scriverai una canzone con me?' E ho pensato: 'Perché no?' E ci sono entrato. Quello che non mi rendevo conto era che mi stava riportando all'idea di innamorarmi della musica pop".

Da allora, Bailey è stato un pilastro del circuito dei tour, facendo da headliner ai suoi spettacoli e facendo apparizioni ai festival musicali degli anni '80. Sabato, lui e la sua band solista eseguiranno il classico album Thompson Twins del 1984, Nel divario, nella sua interezza per la prima volta in assoluto e altri successi in Gran Bretagna Frati Aylesbury. Quel disco è considerato il lavoro più popolare e di successo commerciale dei Thompson Twins, specialmente negli Stati Uniti Prima di questa esibizione speciale, Bailey dice che stava cercando di cambiare le cose dal punto di vista dello spettacolo che avrebbe attirato i fan più accaniti.

“Certo, qualcuno ha detto: 'Perché non fai tutto Nel divario, comprese quelle tracce che nessuno ha sentito per così tanto tempo?' Quindi è così che è successo. È anche una sfida creativa per me, quindi va bene. Sai quando diventa troppo comodo, è allora che le cose vanno in ebollizione per me. Devi avere un pizzico di imprevedibilità".

Questa performance sarà anche un'opportunità per Bailey di eseguire altre tracce dell'album originale che non erano singoli, tra cui "Day After Day" e "Storm on the Sea". “Prima di tutto, devo rivisitarli io stesso o riappropriarmi di ciò che erano, cosa significavano musicalmente, di cosa trattavano. E poi ho fatto nuovi arrangiamenti per insegnare alla mia band cosa fare e tutto il resto. E inoltre, poiché mi piace essere contemporaneo, non voglio essere esattamente lo stesso di come pensavamo tanto tempo fa. Rivisitare cose vecchie per me è come un diario: stai leggendo i tuoi pensieri di un giorno di 40 anni fa. (ride) Ciò non significa che diventi quella persona. Ci guardi indietro con affetto o preoccupazione, a seconda di cosa sia”.

Guardando indietro al disco, che ha co-prodotto con Alex Sadkin, dice Bailey Nel divario segnò un picco creativo per i Thompson Twins che all'epoca stavano crescendo in popolarità. Prima del rilascio di Nel divario, la band, che si è formata nel 1977 e ha iniziato nella musica post-punk, aveva avuto successo con l'album precedente, 1983's Passo rapido e calcio laterale. Quel record è andato al numero due della classifica del Regno Unito ed è stato il primo a presentare la classica formazione Thompson Twins di Bailey, Alannah Currie e Joe Leeway.

"Per qualche ragione, tutto si è riunito in quel momento", dice Bailey. “Il nostro album precedente [Quick Step] era stato anche molto eccitante e creativamente gratificante, ma i nostri riferimenti erano molto ristretti. Quindi, per esempio, non avevamo chitarre, abbiamo semplicemente bandito le chitarre da quell'album a parte per un po' che è stato nascosto lì dentro. Mentre su Nel divario, ci siamo improvvisamente rilassati nel bilanciare il suono del sintetizzatore e della drum machine con molto più materiale organico. Penso che Alannah, ad esempio, sia diventata più matura anche nella profondità della sua scrittura dei testi. Ha in qualche modo toccato quel tipo di punto emotivo che fa funzionare così bene canzoni come "Hold Me Now". Quindi penso che sia tutto. Era meno da cartone animato e un po' più serio dell'album precedente".

Un presagio di Nel divario'Il successo è arrivato sotto forma della già citata e adorabile ballata "Hold Me Now", il primo singolo uscito dall'album. Esso raggiunto il picco al numero tre del Tabellone classifica nel maggio 1984 e da allora è diventato un punto fermo della musica pop degli anni '1980. "Sapevo che eravamo su qualcosa di buono", dice Bailey. “Ma non sapevo quanto fosse bravo. Intendiamoci, tutte le band pensano che quello che fanno sia fantastico quando lo fanno. (ride) Ma penso che ci fosse una sensazione speciale che fosse qualcosa che valesse anche la pena di uscire abbastanza rapidamente. Ecco perché l'abbiamo registrato e finito. Ma non avevamo idea che sarebbe stato così grande. Certamente non avevamo idea che ne avremmo ancora parlato e anzi cantato 38 anni dopo. Il fatto è che è stata una canzone relativamente naturale da scrivere: abbiamo litigato, ci siamo inventati, e quella è stata la canzone che ne è venuta fuori".

Il secondo singolo dell'album è stato lo splendido e cinematografico “Doctor! Medico!" quale a raggiunto numero 11 negli Stati Uniti “Quello è stato quello che abbiamo iniziato a registrare con Alex ai Compass Point [Studios] alle Bahamas, e quella parte iniziale del sequencer—l'ho suonata ad Alex e lui ha detto: 'Mi sembra un successo .' E lo ha fatto. In un certo senso ha caratterizzato la nostra sensazione, quindi, che dobbiamo fare tutto il possibile per renderlo un po' toccabile e in grado di cantare insieme, ma avere un tipo di stile e un significato allo stesso tempo. Quindi penso che ci siamo riusciti. È appena caduto dall'albero, quel particolare frutto".

L'esuberante e dal suono positivo "You Take Me Up" è diventato il terzo singolo dei Twins dall'album ed è stato accompagnato da un video musicale bizzarro e giocoso. Ricorda Bailey: “Abbiamo sempre avuto questo ingrediente nella nostra scrittura... avevamo questa cosa per cui non avevamo paura di essere un po' sciocchi ed eccentrici, persino un po' sciocca, riguardo a quello che facevamo. Nell'album precedente c'era una canzone chiamata "We Are Detective". Era un tipo stupido di canzone scherzosa che aveva forse un messaggio più sinistro. Immagino che "You Take Me Up" fosse un tentativo di seguire quella vena, di avere un ingrediente nell'album che fosse così. Ma in effetti, il suo testo è ovviamente liberatorio. Vogliamo dire che gli esseri umani hanno un grande effetto l'uno sull'altro, che in realtà è il messaggio di tutte le canzoni dei Thompson Twins".

La traccia "The Gap" forse incarnava il suono dei Thompson Twins a quel punto: una miscela di synthpop, funk, strumentazione percussiva di primo piano e influenze della world music. "Ci piaceva molto rompere i confini", afferma Bailey. “Era una delle nostre idee fondamentali. Il fatto è che il modo in cui i Thompson Twins sono finiti in quel tre pezzi ha rotto gli schemi perché il modo iconico di guardare alla musica pop è di quattro ragazzi bianchi con le chitarre sul palco. (ride) E all'improvviso hai nero, bianco, maschio, femmina, sintetizzatori e abbiamo avuto costumi e idee per i video. È stato un tentativo involontario ma allo stesso tempo consapevole di scomporre l'idea e ciò che tutto dovrebbe essere. E, naturalmente, "The Gap" affronta proprio questo problema, e abbiamo pensato che invece di dire che Oriente e Occidente dovrebbero essere separati da una linea di demarcazione, in realtà il luogo più interessante di tutti è il punto in cui le due culture si incontrano".

Entrambi Nel divario ei suoi singoli di successo e video musicali di accompagnamento hanno catapultato i Thompson Twins verso la celebrità, specialmente negli Stati Uniti quando la band ha cavalcato sull'onda della Seconda invasione britannica d'America. È stato un momento incredibile per il trio che è andato in tournée dietro il record. "Non sarebbe stato un tour rock and roll standard, questo è certo", dice Bailey. "E all'interno dei Thompson Twins, c'era sempre una chiara divisione del lavoro: io facevo la musica, Alannah scriveva le parole e curava l'immagine visiva, e Joe aveva un background teatrale: era interessato al modo in cui lo spettacolo dal vivo era mettere insieme. È stato molto, molto interessante quel tour. Avevamo i riflettori, avevamo l'attenzione e quindi avevamo il budget per giocare con alcune cose stravaganti".

I Thompson Twins hanno rilasciato il seguito di Nel divario, 1985 di Ecco i giorni futuri, che ha dato alla band ulteriori successi in "Lay Your Hands on Me" e "King for a Day". Dopo la partenza di Leeway dalla band nel 1986, sia Bailey che Currie continuarono i Thompson Twins come duo fino al 1993 circa, dopodiché divennero per un certo periodo il duo di musica sperimentale Babble. Non è stato fino a due decenni dopo che Bailey, che aveva fatto musica da solo sotto il nome di International Observer, è tornato a eseguire la musica dei Thompson Twins sul palco come artista solista.

“Per caso, Howard Jones mi ha chiamato un paio di giorni dopo e mi ha detto: 'Voglio fare questo tour in America. Sei interessato?' E per la prima volta in quasi 30 anni, è semplicemente scattato e ho detto: "Sì, lo farò", senza idea di come riuscirci. E poi sono dovuto andare a cercare musicisti e rispolverare le tastiere e tutte le cose che mi ero lasciato alle spalle tanto tempo fa. In realtà, alcune di queste cose sono davvero strane perché non puoi mai davvero sfuggire al tuo passato. Non avevo nemmeno copie dell'album. Sono dovuto uscire e comprare un Thompson Twins' più grandi successi per riacquistare familiarità con un po' di quel materiale".

Per quanto riguarda il futuro, Bailey dice che ha intenzione di riprendere il Nel divario spettacolo per l'Australia entro la fine dell'anno, con un occhio per un possibile tour in America nel 2023. Nel frattempo, le canzoni dei Thompson Twins continuano a resistere nei cuori e nelle menti dei Generation X-ers che hanno raggiunto la maggiore età negli anni '1980. Bailey avrebbe mai potuto immaginare che la popolarità delle canzoni della sua ex band sarebbe durata 40 anni? "No", dice. “Quando lo fai davvero, pensi che sia buono e questo è tutto... e sei più preoccupato per la tua posizione in classifica la prossima settimana, non quella tra 40 anni.

“La cosa importante che devo dire è che queste canzoni suscitano ricordi, spesso ricordi di momenti belli e brutti. Quindi stiamo ripensando e in un certo senso tocchiamo un osso emotivo divertente, e questo ci permette di connetterci con un pubblico a un livello che non riguarda più solo la musica. Non si tratta di spettacolo, non si tratta di impatto. È la parte migliore della nostalgia. Come band, è quello che cerchiamo quando eseguiamo quelle canzoni. Possiamo interpretarli in modo brillante, ma se non creiamo quella connessione emotiva, in realtà non significa nulla. Stiamo solo provando una vecchia canzone. Ma se stabiliamo la connessione, mio ​​Dio, si trasforma in qualcosa di completamente potente. Ed è per questo che viviamo".

Tom Bailey si esibirà al Frati Aylesbury questo sabato.