NFT

NFT​.NYC — Come lo spazio Web3 sta convalidando il lavoro degli artisti digitali

06/28/2022
Notizie su Bitcoin Ethereum

Dopo la conclusione della quarta conferenza annuale NFT.NYC, i partecipanti hanno colto l'occasione per riflettere su una settimana di ispirazione artistica, networking della comunità e innovazione degli sviluppatori dall'interno dello spazio dei token non fungibili (NFT).

Sequel del popolare debutto dello scorso anno, l'evento The Digital Diaspora del 19 giugno è servito come mostra dedicata, tavola rotonda e raccolta fondi per amplificare le voci e i talenti creativi degli artisti di colore nello spazio NFT. 

L'evento è nato dalla collaborazione tra il famoso fotografo di grattacieli DrifterShoots e la giovane artista emergente Diana Sinclair, in collaborazione con gli sponsor MetaMask e Samsung, ed è stato ospitato presso l'hub Samsung 837 nel Meatpacking District di Manhattan, New York, il giorno del papà e Juneteenth . 

Presentato dal Community Manager di MetaMask, Faith Love, i relatori includevano Diana Sinclair, Emonee LaRussa, Andre O'Shea, Elise Swopes, Cory Van Lew e un cameo sul palco di DrifterShoots.

Il 19 giugno, noto comunemente come Juneteenth, è uno dei giorni culturalmente più significativi del calendario americano, segnando il momento storico nel 1865 quando gli ultimi afroamericani furono emancipati dalla schiavitù a Galveston, in Texas. 

Al giorno d'oggi, la festa federale di Juneteenth serve come un toccante promemoria per riflettere consapevolmente sulle atrocità del passato, ma è anche un'opportunità per amplificare la narrativa sociale intorno alla diversità e alla rappresentazione culturale, oltre a celebrare i successi moderni delle persone di colore. 

Immagine

La diaspora digitale - con "diaspora" che si riferisce alla migrazione globale e allo spostamento di persone di cultura o origini simili - è stata una celebrazione della cultura nera, con l'obiettivo di portare "consapevolezza alle questioni del razzismo e della disuguaglianza, evidenziando al contempo la bellezza dell'arte nata da queste lotte sempre presenti”, secondo il sito web. 

“The Digital Diaspora è una mostra d'arte che celebra la cultura nera e le persone che la progettano, elevando voci che spesso rimangono inascoltate e dando una piattaforma a quelle meno viste. Mostrando e celebrando gli artisti scelti e attraverso l'ente di beneficenza selezionato, ci adoperiamo per progettare e costruire un futuro che accolga veramente l'arte nera nella sua forma più vera". 

All'evento Digital Diaspora ha partecipato di persona il giornalista NFT di Cointelegraph, Tom Farren, nell'ambito dei suoi doveri di reportage di una settimana alla conferenza NFT.NYC.

Nella foto da sinistra a destra: Faith Love, Diana Sinclair, Emonee LaRussa, Andre O'Shea, Elise Swopes e Cory Van Lew.

Sinclair ha condiviso approfondimenti sull'ispirazione e sulla storia delle origini di un recente lavoro intitolato "Non puoi lisciare una carta stropicciata o un cuore rugoso" in collaborazione con il musicista e produttore Reuel Williams. 

“Era un'opera d'arte molto intensa che ha richiesto molto tempo per essere realizzata. Questo pezzo riguardava molto il processo, in realtà, piuttosto che esattamente l'opera d'arte finale", ha dichiarato Sinclair prima di continuare: 

“Ho creato un collage video di questa mia amica [dove] respira e si muove. Ho stampato ogni fotogramma del video, l'ho accartocciato con mio fratello e l'ho appiattito, quindi ora è come un pezzo di carta spiegazzato. Poi, l'ho scansionato e trasformato in un video in stop motion, e mia madre ha creato una poesia per accompagnarlo". 

Williams è stato determinante nell'evoluzione del pezzo a un "tutto un altro livello", ha detto Sinclair. I suoni a cascata della colonna sonora musicale forniscono un'intensità strutturale all'immaginario visivo, completando la narrativa della progressione di fronte alle avversità. 

“Questo pezzo parla della persistenza e di come, anche se noi - intendendo i neri in questo paese - siamo stati rugosi, appiattiti, abbiamo attraversato così tante lotte, che continuiamo ancora a persistere e continuiamo ancora. Quindi, è un video in loop", ha detto Sinclair. 

Una poesia di accompagnamento è stata scritta per il pezzo dalla madre di Sinclair, Leia. Le ultime quattro righe recitano: "Solleviamo i cuori rugosi al sole per la guarigione / Mentre mostriamo bellissime sfumature / Di pelle liscia e indisturbata di burro di karité / Al mondo". 

Il pezzo della collaborazione tra Sinclair e Williams è uno dei nove che è stato esposto all'evento ed è attualmente all'asta. Altri includono Yacht Lounge di Cory Van Lew, Bask in the Glow di Elise Swopes e One Decision Away di Andre O'Shea, tra gli altri. 

Relazionato: Crypto si assicura un posto nella saga afroamericana

Andre O'Shea ha parlato con eloquenza del tema della rappresentazione nera all'interno dello spazio NFT, condividendo la sua convinzione che il progresso esiste sotto forma di un simbolo infinito in cui quando un cerchio, raffigurante la carriera o il contributo creativo di un artista, finisce, il cerchio successivo continua il ciclo per la prossima generazione.

“Diventando un artista nello spazio Web3, vedo quanto siamo convalidati come artisti digitali ora [perché] ci offre questa piattaforma. Ma anche, parlare delle nuove opportunità che ci offre è molto simile a quello che Diane sta facendo ora: creare più spazi per noi, creare spazi più grandi per noi, tracciare effettivamente quel percorso".

L'eterna capacità di espandere i rami delle opportunità ed elevare nuovi creatori e voci è un vantaggio significativo nello spazio Web3 rispetto al suo predecessore, ha affermato O'Shea. 

Emonee LaRussa, due volte artista di motion graphics vincitrice di un Emmy, e fondatrice del progetto no-profit Jumpstart Designers, ha utilizzato la sua parte di tempo del panel per annunciare pubblicamente la sua cura di un evento imminente il 5 novembre a Los Angeles al SuperChief Galleria.

Ha anche condiviso la sua filosofia alla base di Jumpstart Designers e il modo in cui il programma educativo supporta i giovani creatori delle comunità svantaggiate a sviluppare le loro competenze digitali su Adobe Creative Cloud e ad accedere alle apparecchiature informatiche necessarie. 

“Questo è stato un mio sogno sin da quando ero bambino. Non sono cresciuto con un sacco di soldi ed essendo nell'arte digitale, mi ero reso conto che […] il fatto di non avere accesso mi ha fatto davvero capire quanto dipendessero dal denaro i miei sogni". 

“E così, volevo cambiare il futuro dell'arte digitale. Quindi questo è il nostro motto: cambia il futuro dell'arte digitale. Perché crediamo davvero che coinvolgendo questi bambini, vedrai nuove esperienze, nuove storie che non hai mai visto prima e non saranno limitati a ciò che possono creare". 

Nel 2021, LaRussa, 25 anni, ha fatto da mentore a sei artisti emergenti come parte della Voice NFT Residency per creare e mettere all'asta le proprie opere d'arte NFT. Tutti i 38,742 dollari raccolti fino ad oggi sono stati donati a bambini a basso reddito che cercano di aumentare le loro abilità di alfabetizzazione digitale e animazione. 

“Sappiamo tutti che l'arte digitale è molto costosa. E quanti ragazzi là fuori sono così talentuosi, così creativi e non ne hanno nemmeno l'opportunità? Gli NFT hanno cambiato la nostra vita e quante opportunità ci offre NFT, semplicemente non sono nemmeno in discussione per questo. E quindi, vogliamo cambiarlo". 

Invitato sul palco dal suo posto tra il pubblico, DrifterShoots, comunemente chiamato Drift, ha condiviso la sua gratitudine per le circa 1,000 persone presenti fisicamente.

"Questo significa il mondo per noi", ha affermato. “Sai, lo spazio può essere un sacco di fumo e specchi, a volte, le persone che giocano con 'fingere soldi' e cose del genere. Ma alla fine penso che come artisti, specialmente come artisti neri, con scopi e reali intenzioni, vogliamo che la nostra arte, le nostre vite, le nostre storie abbiano un chiaro impatto nel mondo".