Intervista esclusiva con il cantautore pop australiano Jacob Lee

Dal suo debutto nel 2015, il cantautore australiano Jacob Lee ha radunato indipendentemente un esercito dietro la sua musica. Deviando dai metodi di distribuzione tradizionali, ora viene riconosciuto come uno dei primi innovatori della musica NFT spazio. Questo 27enne con sede a Gold Coast ha raccolto poco meno di 200 milioni di stream e 250 milioni di visualizzazioni come artista solista, e con un nuovo album in arrivo, Jacob è pronto a battere più record mentre lancia un progetto completamente nuovo, sotto un nuovo suono inaspettato.

Q1: Per favore, parlaci un po' di te e del tuo lavoro?

Dopo una carriera musicale indipendente di sette anni, mi sento abbastanza sicuro di poter dire che sono sia un imprenditore che un artista. La mia carriera è iniziata per strada, suonando per strada in un sobborgo chiamato Surfers Paradise. Avevo una chitarra Takamine per mancini, un amplificatore Roland alimentato a batteria e una cartella poco sicura o custodie di plastica che contenevano i miei testi e gli accordi. Non avevo idea di cosa fosse l'industria musicale o di come operare al suo interno. Tutti questi anni dopo, tuttavia, dirigo la mia etichetta discografica indipendente, la Philosophical Records. Oltre a un gruppo multimediale orientato al Web3/NFT, Lowly Labs. Nonostante
scrivere canzoni è sempre stato il mio obiettivo principale, non sono mai stato in grado di evitarlo Marketing e il lato commerciale delle cose.
Toccando l'aspetto psicologico, sono sempre stato incuriosito da ciò che muove le persone. Attivare una risposta emotiva è la mia intenzione principale quando scrivo musica e quell'intento porta avanti le mie strategie di marketing. A mio avviso, una buona campagna dimostra un rapporto armonioso tra l'arte e il materiale promozionale. Se si eseguono entrambi bene, si ottiene un'esperienza davvero coinvolgente. Mentre mi immergo più a fondo nel web3, l'immersione nella comunità è qualcosa che mi interessa molto. Le possibilità di costruire esperienze sono infinite e credo che il mio approccio olistico fornirà molte esperienze memorabili e autentiche per coloro che saranno coinvolti.

Q2: Cosa ti spinge a raggiungere i tuoi obiettivi?

Questo suonerà piuttosto meta, quindi mi scuso in anticipo. Sono guidato dall'effetto a catena delle conseguenze. Sono così visceralmente consapevole di come le parole e le azioni influenzino l'esito delle cose, e quindi cerco di manovrare in un modo che causi il minor numero di catastrofi a coloro che mi circondano. L'obiettivo principale quando qualcuno condivide musica, o contenuti in generale, è diffondere un messaggio. Uno può scrivere una canzone per raggiungere il successo commerciale, un altro può scrivere per soddisfare le proprie voglie artistiche. Cerco di sedermi da qualche parte nel mezzo. Scrivere musica autentica pur fissando obiettivi commerciali. Ciò richiede un leggero sacrificio su entrambi i conti, anche se ho trovato questo metodo il più appagante, redditizio ed efficiente.

Q3: Oltre alla musica, hai altri interessi o passatempi?

Tempo in famiglia, surf, lettura e tutto ciò che riguarda il fitness.

Q4: Come andate d'accordo tu e il tuo pubblico mentre vi esibite?

Per la maggior parte della mia carriera, le mie esibizioni sono state ridotte e acustiche. Se sono onesto, questo era perché non avevo abbastanza budget per volare con una fascia, né abbastanza per acquistare peso aggiuntivo su un aereo. Fortunatamente, i miei ascoltatori hanno apprezzato l'intimità, quindi ho corso con esso fino a quando non ho generato abbastanza per assumere correttamente le persone che volevo. Come la maggior parte degli artisti, il Covid ha ucciso il mio passo in tour, quindi sfortunatamente devo ancora offrire ai miei ascoltatori l'esperienza aggiornata che immaginavo da due anni. Invece, ho triplicato la creazione di esperienze virtuali, che attualmente sono tutte sotto forma di NFT. Quest'anno vorrei arricchire ogni collezione NFT nella propria esperienza interattiva. Il mio rapporto con il mio pubblico è sempre stato intimo, e anche se sto riprogrammando il mio tour Europa/Regno Unito per la quinta volta, l'intimità ha sorprendentemente mantenuto la sua forza attraverso i social media. Mi manca la reazione innata che provavo sul palco, ricordo di essere stato costantemente colto alla sprovvista dall'enorme volume della folla.

Oltre al fatto che tutti conoscevano i miei testi, specialmente nei paesi in cui parlavano a malapena inglese. Anche se il Covid (apparentemente) si spegne, sono sicuro che il 2023 recupererà il tempo perso. Sarà come una reunion, e con tutta l'esperienza che ho accumulato in web3, avrò la certezza di implementare i POAP (protocollo di prova di presenza) e gli esclusivi oggetti da collezione digitali per rendere i miei spettacoli ancora più speciali.

Q5: Come è iniziato tutto?

Due interessi distinti hanno acceso la mia passione per la musica. Scrivere e cantare. Alle elementari rimango spesso sveglio a scorrere Google Immagini per trovare foto o illustrazioni che hanno suscitato il mio interesse. Sviluppavo mondi immaginari in base alle immagini che trovavo e poi mostravo ai miei genitori la mattina prima della scuola. Ero uno di quei ragazzi che amavano l'inglese e odiavano la matematica. Ogni volta che ci veniva chiesto di scrivere in modo creativo mi piaceva, qualsiasi cosa analitica e guidata dai fatti mi annoiava. Mio padre è stato la mia introduzione alla chitarra acustica, mi ha anche incoraggiato a entrare nell'orchestra della scuola dove suonavo
Corno francese. Mia madre si svegliava presto più volte alla settimana per accompagnarmi alla vasta gamma di cori in cui mi trovavo.
Ricordando ora, mi sento davvero come se la mia passione creativa fosse stata incoraggiata e credo che questo mi abbia plasmato in quello che sono come artista.

Q6: Hai una capacità intrinseca di generare testi per le canzoni?

Attraverso la pratica, sì. Ho sempre adorato le parole e non riesco a ricordare un periodo in cui non scrivevo canzoni, poesie o racconti.

Q7. La tua musica trasmette sempre un messaggio di devozione? Come?

Non in quanto tale, l'argomento varia a seconda di ciò che provo nella sessione. Forse è così perché non ho mai scritto per piacere all'industria musicale. Né ho scritto per cogliere le ultime tendenze. L'arte è sempre stata più importante per me e non credo che cambierà. Come probabilmente puoi capire da questo articolo, tendo a romanticizzare il mio processo di pensiero. Sento che si presta a canzoni più profonde e contemplative. Per me, il potere di una canzone deriva dalla sua autenticità. Onestamente raramente ho idee preconcette su quale argomento voglio toccare quando scrivo, cerco solo di lasciare che la narrazione emerga dal momento