Gli esperti spiegano come gli NFT musicali miglioreranno la connessione tra creatori e fan

Secondo Mike Darlington, CEO di Monstercat, una piattaforma di musica elettronica, e Jake Udell, fondatore della piattaforma social NFT Melink, i mercati ribassisti sono un momento per ideare e costruire nuovi prodotti. Durante la puntata di questa settimana di NFT Steez, un Twitter Space bisettimanale ospitato dagli analisti di Cointelegraph, sia Darlington che Udell hanno convenuto che il futuro sarà luminoso per le criptovalute e soprattutto per gli NFT musicali. 

Durante l'intervista, Darlington e Udell hanno spiegato l'importanza di ricercare progetti con "team sostenibili" che continuano a crescere nonostante le attuali condizioni di mercato e hanno incoraggiato gli investitori a imparare dalle possibilità create al culmine del mercato rialzista.

Secondo Darlington, gli NFT musicali non sono ancora diventati una "tendenza", ma spera che cementino il loro spazio nel prossimo ciclo rialzista. In confronto, gli NFT delle immagini del profilo (PFP) sono un "mostro a sé stante", ma gli NFT musicali possono vedere un successo simile a quello della fotografia o degli NFT artistici.

I creatori e le comunità trarranno vantaggio dagli NFT musicali

Per i creatori che cercano di sperimentare con gli NFT musicali, Darlington ha suggerito che è prima importante scoprire e capire "perché vuoi interagire e perché vuoi essere coinvolto?"

Darlington ha affermato che alcuni creatori sono giunti a "riconoscere quanto sia distrutta l'industria musicale per gli artisti" e gli NFT musicali presentano una possibilità che può fornire maggiore sostenibilità ad artisti e musicisti.

Sebbene non sia chiaro quanto sarà sostenibile il nuovo paesaggio per gli artisti, l'unica "verità clamorosa" e comune è che i creatori non sono "soddisfatti del modello attuale", c'è la volontà di essere aperti a cambiare lo status quo, ma questo dipende da il "formato e la forma in cui arriveranno gli NFT musicali", spiega Darlington. 

Gli NFT musicali appartengono a un genere separato?

Il fondatore di Metalink, Jake Udell, ha alluso a come i livelli di coinvolgimento differiscono tra le piattaforme gratuite e a pagamento, con gli utenti che scelgono di impegnarsi di più nelle piattaforme in cui hanno un interesse. È più probabile che i creatori e gli utenti che sentono di aver investito nel prodotto lo facciano "gioca di più con il prodotto ed è più probabile che ne realizzi qualcosa", afferma Udell.

È interessante notare che questa dicotomia in cui gli utenti sono coinvolti e a loro volta autorizzati a sperimentare apre a una relazione più dinamica tra l'ascoltatore e l'artista invece di ascoltare la musica come un passatempo "passivo". Il fatto che gli utenti si preoccupino o meno della proprietà o che lo abbiano veramente conta meno in relazione alla cultura e alla comunità create verso l'aumento del valore che le entità stanno ora attribuendo ai beni digitali.

Secondo Udell, la quantità di attenzione che lo spazio NFT ha ricevuto solo nell'ultimo anno ha aperto la strada a un "fenomeno simile a un culto". I gruppi sono riuniti dal filo comune di Web3 e, sebbene Udell non creda che "Web3 sia necessariamente un genere", è un'altra strada per gli artisti per attingere e far crescere con successo il proprio pubblico. 

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