In che modo i musicisti utilizzano gli NFT per rivoluzionare il coinvolgimento dei fan

“La musica è un linguaggio che non parla con parole particolari. Parla nelle emozioni, e se è nelle ossa, è nelle ossa". — Keith Richards

La musica ci ispira, ci porta alle lacrime, ci riempie di estasi e lenisce le nostre anime. È un linguaggio universale e un vettore fondamentale di connessione: non solo tra artisti e fan, ma anche tra comunità che si formano organicamente attorno a gusti condivisi in artisti, generi ed esperimenti di sonorità.

Ma cosa accadrebbe se oltre ad agire come consumatori passivi di canzoni e album, i singoli ascoltatori potessero interagire direttamente con i loro artisti preferiti e partecipare al rialzo della loro carriera musicale?

Attraverso la proliferazione di progetti NFT di avatar di foto del profilo ("PFP") come Bored Apes, CryptoPunks e Cool Cats, gli NFT stanno ridefinendo il significato di identità digitale e comunità online. Quando le NFT hanno iniziato a pervadere la coscienza pubblica e ad espandersi come espressione della cultura digitale, era solo questione di tempo prima che la tecnologia catturasse l'immaginazione dei musicisti.

Artisti lungimiranti stanno sperimentando gli strumenti Web3 per interagire con le loro comunità e fidelizzare i loro fan. Mentre le raccolte PFP NFT esistenti sono immagini statiche che possono essere visualizzate come badge di affiliazione con una particolare comunità online, le raccolte NFT degli artisti sono club di appartenenza dinamici che conferiscono determinati diritti di accesso e vantaggi ai titolari di token.

Questi privilegi potrebbero includere l'accesso esclusivo alla vendita di merchandising e biglietti per concerti, inviti a canali Discord privati ​​per interagire con altri fan e/o l'artista, incontri e saluti, airdrop e omaggi e persino l'ingresso a sezioni "roped off" del metaverse virtual mondi (come Decentraland o Sandbox).

La band heavy metal americana Avenged Sevenfold si è già fatta un nome come pioniere del coinvolgimento dei fan della NFT. Nel novembre 2021, la band ha pubblicato il "Deathbats Club", una raccolta di 10,000 NFT che garantisce ai titolari l'accesso a una community esclusiva che offre loro opportunità uniche di connettersi con la band. I fan in possesso di Deathbat più rari possono guadagnare vantaggi come incontri e saluti agli spettacoli, biglietti gratuiti a vita, merchandising in edizione limitata e persino la possibilità di trascorrere la giornata e uscire con il loro membro preferito della band. 

Il cantante degli Avenged Sevenfold, M. Shadows, ha affermato che le band dovrebbero guardare oltre i potenziali profitti del rilascio di una raccolta NFT e considerarle "strette di mano virtuali" con i membri del loro pubblico. "Tutti sono ossessionati dal fare soldi e cercare l'alfa, il che rende un disservizio a ciò che [gli NFT] possono effettivamente fare", ha detto. "Abbiamo istruito molte band che gli NFT sono un biglietto per l'accesso a un club esclusivo".

Indipendentemente dalle dimensioni della loro base di fan, artisti di tutti i livelli di fama possono sfruttare gli NFT per attivare e far crescere una base di fan appassionati. Tuttavia, il playbook è ancora in fase di scrittura e questo modello pone nuove sfide sia per gli artisti popolari che per quelli emergenti. Come ha detto Shadows, "le band più piccole con un pubblico di nicchia devono trovare ragioni uniche per coinvolgere i loro fan, sarà un equilibrio. Devono assicurarsi di avere i fondi e l'economia per farcela. Come artista, si tratta di scegliere la propria narrativa e ciò che si vuole realizzare”.

Più di un decennio fa, il saggio dell'editore di Wired Kevin Kelly "1,000 True Fans", prevedeva che Internet avrebbe sbloccato una nuova economia di creatori. Questi creatori avrebbero gli strumenti per guadagnarsi da vivere producendo contenuti per 1,000 "veri fan" che acquisterebbero tutto ciò che producono, consentendo a un pubblico di nicchia di fedelissimi irriducibili di finanziare direttamente lo stile di vita del creatore. Se un creatore fosse in grado di costruire una piccola comunità di 1,000 veri fan che pagano ciascuno $ 100 all'anno, sarebbe in grado di produrre uno stipendio vivibile di $ 100,000.

Sebbene piattaforme Web2 come Instagram, Apple
AAPL
App Store, Spotify e YouTube consentono un certo grado di monetizzazione per i creatori di contenuti, queste piattaforme controllano tutti i dati, demonetizzare unilateralmente i creatori e raccolgono la parte del leone della creazione di valore. NFT e Web3 stanno rimettendo il potere nelle mani dei creatori di contenuti, consentendo loro di raggiungere direttamente il loro pubblico e aprendo nuovi corridoi di creazione di valore per la loro comunità di fan. 

Le raccolte NFT e le tecnologie Web3 consentono agli artisti di premiare i propri fan per aver supportato il loro lavoro e aver contribuito alla crescita della loro base di fan. Gli NFT degli artisti o altri token abilitati alle criptovalute possono aumentare di valore man mano che la community cresce, allineando gli incentivi tra artisti e fan.

Nel caso della collezione Deathbats, la collezione inizialmente coniata per $ 150 per NFT. Svendendo la collezione di 10,000 forniture, Avenged Sevenfold ha raccolto $ 1.5 milioni attraverso la vendita iniziale. Negli ultimi sette giorni, il prezzo medio delle vendite di Deathbat è stato di $ 330, con un aumento del 120% in un periodo di tre mesi. Man mano che la band fa crescere la sua comunità e aumenta l'utilità degli NFT includendo vantaggi aggiuntivi per i detentori, il valore della collezione potrebbe aumentare nel tempo, consentendo ai primi detentori di catturare il lato positivo della celebrità nascente della band.

Il passo successivo per band come gli Avenged Sevenfold è l'integrazione nel metaverso. La band ha acquistato un terreno nel Sandbox e ha trascorso gli ultimi 14 mesi a costruire un hub sociale virtuale. Stanno lavorando per lanciare uno sparatutto in prima persona, un mercato, un saloon, un bar, un cimitero, un casinò e altri giochi ed esperienze.

"Una volta che saremo completamente operativi e la nostra base di fan sarà migrata lì, avremo concerti e feste solo per i membri del Deathbat club", ha detto M. Shadows. “Stiamo costruendo a lungo termine. Le cose richiederanno tempo e abbiamo bisogno della capacità di essere agili e cambiare direzione. La chiave è essere onesti con la tua comunità e ascoltare i loro feedback. Alla fine stiamo costruendo per loro”.

Fonte: https://www.forbes.com/sites/leeorshimron/2022/02/28/how-musicians-are-using-nfts-to-revolutionize-fan-engagement/