L'utilità di sblocco è la chiave per i marchi di moda che lanciano NFT nel 2022

I token non fungibili, o NFT, sono diventati uno dei mercati più discussi nello spazio crittografico quest'anno. Un recente rapporto di Cointelegraph Research ha rilevato che le vendite di NFT puntano a un record di 17.7 miliardi di dollari entro la fine del 2021. 

Questo potrebbe benissimo essere il caso, poiché un certo numero di marchi tradizionali hanno iniziato a lanciare NFT. Secondo una recente ricerca di Bain & Company e della piattaforma di moda di lusso online Farfetch, le interazioni digitali con i consumatori stanno diventando sempre più importanti per i marchi. Il rapporto afferma specificamente che "l'interazione digitale con i colleghi è in aumento quando si sceglie di acquistare un prodotto". Pertanto, i token non fungibili legati direttamente ai marchi e ai loro consumatori sono ora più importanti che mai.

Capire cosa significa utilità per le NFT di moda

Sebbene sia degno di nota il fatto che etichette mainstream come Adidas, Dolce & Gabbana e altre abbiano già rilasciato NFT, l'utilità dietro i token non fungibili si sta dimostrando la vera chiave del successo di un marchio di moda. Karinna Grant, co-amministratore delegato di The Dematerialised, un mercato della moda digitale, ha detto a Cointelegraph che le utility sono ciò che danno ai token non fungibili scopo e valore:

"Proprio come nella vita reale, dove una carta fisica può scansionare l'accesso a un club, un'utilità può essere qualsiasi cosa, dall'uso dell'NFT come tessera associativa alla possibilità di indossare una risorsa in un gioco, o incorporare un'attività di sostenibilità o social. beneficio di responsabilità per gli acquirenti della NFT”.

Grant ha notato che The Dematerialized ha sperimentato molteplici forme di utilità con ciascuna delle gocce NFT di moda lanciate dalla piattaforma. Ha spiegato che le versioni precedenti includevano utilità come indossare o giocare con una risorsa 3D in realtà aumentata o sbloccare l'accesso alle comunità del marchio. "Con la collezione NFT esaurita di Rebecca Minkoff a settembre, il livello più alto di NFT ha sbloccato l'accesso VIP alle esperienze del marchio per un anno". Ha aggiunto: "La collezione "x Endless" di Karl Lagerfeld ha fornito un'opportunità ai possessori di oggetti da collezione Karl, un biglietto IRL e URL per un evento del marchio a Parigi nel 2022, che presenterà un altro lancio in cui solo i possessori di Karl saranno invitati a partecipare. "

È diventato chiaro che le NFT di moda devono offrire un qualche tipo di coinvolgimento dei consumatori, consentendo ai marchi di interagire con gli individui sia nel mondo fisico che in quello digitale. Avery Akkineni, presidente di VaynerNFT - un'agenzia di consulenza NFT - ha detto a Cointelegraph che mentre l'utilità di alcuni NFT può essere semplicemente per amore dell'arte, i marchi che lanciano NFT richiedono funzionalità più profonde costruite su una comunità esistente.

Ad esempio, Akkineni ha condiviso che VaynerNFT ha recentemente aiutato la casa di moda globale, Coach, a lanciare la sua prima collezione NFT, che In primo piano otto animali Coach Holiday dal gioco digitale Snow City dei marchi. Akkineni ha aggiunto che il lancio di NFT è stato anche in occasione dell'80° compleanno di Coach, che ha portato alla creazione di 80 pezzi d'arte digitale unici con gli otto animali delle vacanze di Coach.

Akkineni ha spiegato che ogni Coach digitale NFT garantisce anche il diritto per i titolari iniziali di ricevere una borsa canaglia fisica su ordinazione gratuita nel 2022. “Qualcosa che Coach voleva fare era esplorare questo nuovo mondo di NFT, ma voleva in un modo che non commercializzerebbe la loro proprietà intellettuale o chiederebbe ai consumatori di pagare per qualsiasi cosa", ha affermato. Per interagire in modo efficiente con la community di Coach, Akkineni ha affermato che i Coach NFT sono stati distribuiti gratuitamente dal 17 al 24 dicembre di quest'anno:

“Gli NFT di Coach erano rivendicabili sulla blockchain di Polygon. Coach si è assicurato di non commercializzare troppo presto e di conoscere lo spazio per misurare la domanda per vedere se il loro pubblico era interessato agli NFT.

Gli NFT di moda devono funzionare anche nel Metaverso

Il fatto che i marchi debbano ora interagire con i consumatori sia virtualmente che nella vita reale ha anche aggiunto un ulteriore livello di utilità tecnica alle NFT. Come afferma l'ultimo rapporto sui beni di lusso di Bain & Company, "nuove parole chiave e frasi - come metaverso, personalizzazione su larga scala e stack tecnologico - verranno alla ribalta man mano che il settore cresce e si evolve".

Pertanto, alcune aziende hanno iniziato a esplorare gli NFT nel Metaverse. Ad esempio, Pet Krewe, una società di e-commerce di abbigliamento per animali domestici, ha recentemente aperto uno spazio commerciale digitale nella comunità del Metaverse noto come "ShibaVerse". Allison Albert, fondatrice e amministratore delegato di Pet Krewe, ha dichiarato a Cointelegraph che la società sta promuovendo il suo marchio presentando i suoi vestiti per animali domestici NFT in un Metaverse contenente cani a palloncino chiamati "Shibaloons".

Secondo Albert, gli NFT di Pet Krewe saranno indossati come modelli unici che si adattano agli Shibaloon. Mentre Albert ha sottolineato che questi costumi possono essere tenuti e scambiati su diversi cani Shibaloon all'interno di ShibaVerse, Pet Krewe sta usando questo spazio commerciale digitale come un'altra forma di coinvolgimento o marketing del marchio. “Possiamo entrare in contatto con i clienti amanti dei cani in un Metaverse incentrato sui cani. Questo sta raggiungendo la nostra base di clienti in un elemento di marketing completamente diverso".

Anche il marchio di moda diciottenne Mishka è entrato nello spazio NFT con il suo famoso logo del bulbo oculare. La raccolta di 18 NFT è nota come "The Keep Watch Crew" o "KWC" in breve. Greg Mishka, fondatore di Mishka NFT e Keep Watch Crew, ha dichiarato a Cointelegraph che Keep Watch è l'elemento di branding più iconico e noto di Mishka, sia per i fan che per la comunità dello streetwear e della moda.

Data la forte base di utenti dell'etichetta, Mishka ha spiegato che gli NFT di KWC sono il prossimo capitolo del marchio. “Il KWC è il tuo biglietto per quello che ci piace chiamare il MISHKAVERSE. Le utilità immediate includono sconti a vita e merce esclusiva", ha spiegato. Mishka ha aggiunto che l'etichetta sta lavorando per integrare gli elementi Web3 nel proprio sito web. "Ciò consentirebbe ai consumatori di verificare gli NFT che possiedono per accedere a pagine esclusive e drop tramite il sito web".

Le NFT di moda dovrebbero ancora essere legate a oggetti fisici?

Mentre l'utilità delle NFT di moda va oltre la semplice offerta di articoli digitali collegati a beni fisici, alcuni nel settore ritengono che questa sia ancora una delle funzioni più importanti. Ad esempio, Grant ha osservato che il collegamento di elementi fisici a NFT digitali è una parte fondamentale del processo di adozione di token non fungibili di tutte le categorie. Ha elaborato:

"Abbiamo una prospettiva divisa molto interessante con la nostra attuale community, con metà che chiede più materiale fisico e metà che chiede più solo digitale. Tuttavia, quando indaghiamo al di fuori della nostra attuale comunità, la cifra è molto più alta. Ciò ha senso in quanto i proprietari di NFT per la prima volta o nuovi tendono ancora a mantenere credenze più tradizionali secondo cui i prodotti fisici sono più "preziosi" di quelli digitali".

Facendo eco a Grant, Mishka ha commentato che è importante avere oggetti fisici che possono essere rivendicati o ottenuti acquistando qualcosa nel Metaverso poiché la maggior parte dei consumatori vive ancora nel "mondo reale".

Questo è il motivo per cui non dovrebbe sorprendere che un marchio di moda mainstream come Coach abbia dotato i possessori di NFT con borse canaglia realizzate su ordinazione. È interessante notare che Akkineni ha affermato che a volte i titolari di NFT non riscattano i loro articoli fisici, il che ha dimostrato di essere il caso di altri drop associati ai marchi rivolti ai consumatori. "VaynerNFT ha realizzato una collaborazione chiamata "Anwar Carrots x Veefriends", che era una collezione venduta a Nordstrom e resa disponibile a tutti i possessori di NFT "Self-Aware Hare". È stato solo dopo alcuni solleciti che i titolari hanno rivendicato gli oggetti fisici", ha commentato.

Gli NFT di moda saranno una tendenza

L'aumento delle NFT nel 2021 ha dimostrato la crescita in avanti per i principali marchi. Mentre aziende come Nike hanno già preso provvedimenti per entrare nel Metaverse, altre etichette seguiranno l'esempio. Questo è diventato il caso mentre il mondo si muove verso modelli di business digitali, che sono stati promossi anche dall'aumento di COVID-19. Ad esempio, Albert ha spiegato che Pet Krewe non è ancora sicuro di come si evolverà il COVID-19 nel 2022, osservando che le attuali catene di approvvigionamento sono ancora interrotte:

“Dobbiamo proteggere le nostre scommesse su flussi di entrate alternativi. Entrare in un metaverso che si allinea con i nostri valori aziendali significa che possiamo aggiungere ulteriori flussi di entrate attraverso NFT artistici e dispositivi indossabili digitali.

Grant ha inoltre osservato che The Dematerialized è entusiasta di "lanci che cambiano il comportamento", che includono l'utilizzo di NFT per interrompere i metodi di produzione fisica. Tuttavia, è importante sottolineare che i marchi dovranno affrontare sfide lungo il percorso.

Secondo Grant, le case di moda incontreranno tre ostacoli principali, il primo dei quali sarà un cambiamento di mentalità quando si tratta del valore del Web3 e della proprietà digitale. In secondo luogo, Grant ha spiegato che è importante comprendere lo scopo e la narrativa di un lancio di NFT: "Sosteniamo i lanci che fanno parte di impegni strategici a lungo termine per il Web3, non un espediente di marketing per aumentare brevemente le entrate".

Infine, Grant ha sottolineato che sarà difficile per i principali marchi garantire una pipeline di progettazione di risorse 3D internamente. Tuttavia Grant rimane ottimista sul fatto che queste sfide verranno risolte: "L'adozione del mainstream arriverà quando saranno coinvolti più grandi marchi di moda, influencer e creatori".