Cos'è l'arte generativa e perché sopravviverà alle NFT?

Arte generativa e NFT sono andati di pari passo da tempo, dagli studi di gioco che tokenizzavano risorse di gioco come avatar, skin e oggetti, agli organizzatori NFT come Bored Ape Yacht Club e le sue 10,000 opere d'arte generate casualmente.

Ma mentre la mania di NFT sembra essere in declino, l'arte generativa sta diventando sempre più forte.

Una forma d'arte consolidata dagli anni '1960, l'arte generativa oggi sostituiscestrumenti controllati dall'uomo come pennelli, matite o persino tecniche di Photoshop, con algoritmi e computer codice, utilizzandoli per assemblare pixel e creare opere d'arte complete.

L'artista potrebbe inserire condizioni come "includi fiori" o "usa un frattale" nel codice, ma attraverso il calcolo e la casualità, non necessariamente sapere cosa produrrà il codice.

I primi praticanti includevano appassionati di computer Vera Molnar ed Giorgio Nees che ha prodotto arte generativa negli anni '1960 e '1970. La prima arte digitale sembrava semplice ma avrebbe richiesto molto più tempo per essere prodotta a mano. È importante sottolineare che i primi artisti generativi hanno dimostrato che i creatori potevano sfruttare il potere dei computer per creare bellezza.

Alla mostra Cybernetic Serendipity nel 1968, l'Istituto d'Arte Contemporanea è diventato una delle prime case d'arte a mostrare l'arte generativa. L'evento includeva animazioni generate al computer, musica, robot e macchine per dipingere. Suo il successo ha ispirato il lancio della Computer Art Society e una rivista di computer art, PAGE.

Tuttavia, i primi computer erano enormi, spesso delle dimensioni di intere stanze. Ma alla fine, quando si sono ridotti alle dimensioni di un computer desktop, una nuova classe di artisti come Herbert W. Franke ha tentato di lanciare mostre regionali più convenienti per mostrare il loro lavoro generativo. Alcune vetrine, purtroppo, sono cadute nel dimenticatoio ma altre, come Ars Technica, esistono ancora oggi.

Leggi di più: Con deboli guardie contro il furto di NFT, OpenSea chiamerà semplicemente la polizia

Entro il 2021, gli NFT stavano aiutando a rendere popolare l'arte generativa attraverso mercati secondari come OpenSea e artisti come Yuga Labs o Aronne Penne incassato, vendere NFT in rinomate case d'aste come Sotheby's e Christie's. Sfortunatamente, gli NFT erano in genere costosi e, come minimo, costavano commissioni per il gas blockchain da coniare.

Vantaggi rispetto agli NFT

Il genere dell'arte generativa continua a crescere al di fuori del mercato per lo più di immagini del profilo (PFP) di OpenSea con Blocchi d'arte ed GEN.ART solo due piattaforme che soddisfano il modulo.

Anche entità senza scopo di lucro come OpenAI dell'Allen Institute stanno diffondendo la generazione di arte assistita da computer attraverso l'intelligenza artificiale mentre DALL-E di OpenAI e il suo successore DALL-MI2 hanno suscitato notevole interesse. (DALL-E è un'opera teatrale sul nome del pittore spagnolo Salvador Dalí.)

Inoltre, l'arte generativa è gratuita, facilmente creata utilizzando generatori come Deep AI, Mezzo viaggioe Night Cafe Studio. Queste piattaforme consentono agli utenti di digitare una breve descrizione in una casella di testo e ricevere arte generativa. Altre piattaforme non testuali come Weaveseta consentire agli utenti di farlo crea design dall'aspetto cosmico con pochi passaggi del mouse.

E sebbene le stampe d'arte generativa generalmente vendano a un prezzo inferiore rispetto a un dipinto originale di un essere umano, molti pezzi si mostrerebbero profumatamente se stampati e incorniciati professionalmente. I pezzi migliori sembrano, almeno a un occhio inesperto, indistinguibili da una creazione umana.

L'arte generativa probabilmente resterà in circolazione molto tempo dopo che la mania NFT avrà esalato l'ultimo respiro. Volume degli scambi OpenSea a raggiunto un massimo storico nel gennaio 2022 di $4.8 miliardi. Tuttavia, questa cifra è crollata a soli $ 700 milioni entro giugno.

Aggiungi il fatto che l'arte generativa esisteva decenni prima degli NFT: gli acquirenti possono trovare pezzi di artisti affermati su una varietà di mercati digitali come DeviantArt (fondata due decenni fa), Etsy, o Belle Arti America — e diventa una prospettiva ancora più allettante per i collezionisti.

Le comunità NFT hanno utilizzato tecniche di arte generativa per un'industria artistica prevalentemente transazionale, ma il genere lo è molto più grande dei token crittografici. In tutto, l'arte generativa accende l'immaginazione, facilitando nuovi tipi di arte ad alta risoluzione a una velocità che supera qualsiasi creatore umano.

Per notizie più informate, seguici su Twitter ed Google News o ascolta il nostro podcast investigativo Innovato: Blockchain City.