Warner Bros.' L'impegno nei teatri accenna al ritorno alla normalità

David Zaslav ha fatto un sacco di notizie ieri durante i round di stampa per la presentazione televisiva annuale della Warner Bros. Discovery in anticipo. Lui ha un profilo n il Wall Street Journal dove francamente si è presentato come un dirigente di "soldi > relazioni". Ha apertamente criticato la decisione di spendere 33 milioni di dollari per il film relativamente non commerciale di Clint Eastwood piangi macho e le sue azioni nel primo mese, staccando quasi immediatamente la spina dalla CNN+ e cancellando un film HBO Max in fase di sviluppo basato su DC Le Meraviglie Gemelle, sembra almeno dipingerlo come qualcuno che non è disposto a cedere al pensiero errato dei costi sommersi. Tuttavia, si è anche impegnato nell'idea che la Warner Bros. distribuisse 20-25 film nelle sale all'anno minimizzando gli originali di HBO Max.

Zaslav sembra capire quello che francamente dico da due anni, ovvero che lo streaming non è un'attività "tutte le uova in un paniere" e che mettere un film nelle sale aumenta il suo eventuale pubblico di streaming. Con Tom Rothman della Sony che canta le lodi delle vetrine cinematografiche della vecchia scuola (nonostante i numerosi film inviati agli streamer negli ultimi due anni) e la Paramount che ha avuto il suo miglior anno al cinema in una generazione (in concomitanza con l'aumento della Paramount+ in termini di consapevolezza della cultura pop), anche Netflix è sul punto di impegnarsi in tradizionali impegni teatrali pre-streaming. Dico dallo scorso maggio che i cinema possono essere una risorsa per coloro che hanno un interesse acquisito nel mercato dello streaming, un modo per separare il metaforico grano dalla pula.

Quando Zack Snyder è dannatamente bravo Army of the Dead ottiene una settimana nelle sale, con tutta la pubblicità gratuita che comporta, mentre Joe Wright è comprato da Fox Donna alla finestra viene lanciato silenziosamente sulla piattaforma, questo è un giudizio qualitativo. Dieci anni fa, mettere il tuo film al cinema in IMAX era un modo per dire che intendevi affari. Oggi, mettere il tuo titolo incentrato sullo streaming in un'ampia distribuzione nelle sale anche per un mese potrebbe probabilmente fare lo stesso. Il Walt Disney di Bob Chapek sembra essere tra le resistenze (insieme ad Amazon, che per essere onesti è stato bruciato nell'estate 2019 con alcuni film di alto profilo come Notte fonda that bombed), con la loro lista teatrale composta quasi interamente da film MCU e titoli animati (presumibilmente Diventando rosso è l'ultimo film Pixar ad andare direttamente in streaming).

Ad essere onesti, molte delle sette uscite estive di Hulu, da Il cameriere (una commedia romantica di Samara Weaving/Eugenio Derbez) domani a Preda (Prequel Comanches versus Predator di Dan Trachtenberg e Patrick Aison) del 5 agosto, erano destinati a Hulu e/o al tipo di film "nessuno lo vede al cinema" (come il film di Emma Thompson Buona fortuna a te, Leo Grande) che ha vacillato commercialmente proprio a causa della concorrenza in streaming. Ancora, Encanto, uscito nelle sale, sta tirando più alto numero di spettatori Disney+ di Diventando rosso che non ha. Vedremo se Lightyear segue l'esempio. L'industria in generale potrebbe comprendere, almeno a lungo termine, che almeno alcuni degli aumenti degli abbonamenti allo streaming e delle visualizzazioni in streaming erano dovuti a 1.5 anni durante i quali nessuno poteva uscire di casa in sicurezza.

Il teatro e lo streaming possono integrarsi e completarsi a vicenda piuttosto che agire come nemici a somma zero. Il Batman ha guadagnato $ 369 milioni in casa e poi ha conquistato un presunto enorme pubblico di HBO Max, mentre Spider-Man: nessuna via di casa ha ottenuto una finestra convenzionale di 88 giorni e poi ha ancora stabilito record nel suo debutto con vendita elettronica (VOD) ("prezzo per l'acquisto"). Canta 2 (da Comcast che è l'unico pezzo grosso con una lista di film estivi di dimensioni normali) era in PVOD per la maggior parte della sua vita teatrale e continuava a raggiungere $ 163 milioni domestici (più di La vita segreta degli animali domestici 2 nell'estate 2019) e $ 407 milioni in tutto il mondo (non lontano da Animali domestici 2sono $ 430 milioni di cume). Persino Ragazzo libero ha ottenuto un solido pubblico di HBO Max/Disney+ dopo una corsa teatrale di 122 milioni di dollari domestici/332 milioni di dollari a livello globale di enorme successo.

Ancora una volta, questo non è "teatri buoni e streaming cattivi", anche se credo che ora anche le commedie in streaming e i film di nicchia rischino di essere sepolti da franchise specifici per IP. Se ti abboni a tutti i principali servizi e tutti i principali servizi hanno i loro grandi IP (Marvel per Disney+, DC per HBO Max, Star Trek ed alone per Paramount+, ecc.), allora ancora una volta puoi sopravvivere interamente con una dieta di IP show preconfezionati e venati di nostalgia. Tuttavia, come abbiamo visto attraverso la popolarità momentanea per i vecchi titoli di terze parti su Netflix (l'ultimo biggie dimenticato è Esegue il marshalling degli Stati Uniti) e interesse momentaneo per L'ultimo duello ed Assassinio sul Nilo su HBO Max e Hulu, il potenziale di spettatori in streaming crea una sicurezza per le uscite cinematografiche meno infallibili, da qui i soldi di Sony affare finestra prima paga con Netflix.

Gli studi dovrebbero ricordare sia le entrate generate da un'uscita nelle sale di successo sia come una corsa di successo può aiutare piuttosto che ostacolare i loro obiettivi specifici per lo streaming. Questo ci riporta alla Warner Bros. Discovery. Non sappiamo se Zaslov sia sincero nel suo intento riportato di insistere/spingere delicatamente WBD per offrire 20-25 film cinematografici ogni anno, e non sappiamo fino a che punto la sua presunta preferenza per i dati rispetto all'istinto sia A) esagerato e B) potrebbe avere un effetto dannoso su ciò che ottiene il via libera. Tuttavia, quello di Denzel Washington Le piccole cose è stato un grande interprete su HBO Max, e Mortal Kombat ha ottenuto un numero di spettatori record per lo streamer nella misura in cui ha ottenuto un sequel nonostante abbia incassato $ 85 milioni in tutto il mondo con un budget di $ 55 milioni.

Anche quei titoli avrebbero funzionato se fossero stati solo titoli in streaming? Direi che i dati implicano che la risposta è no, proprio come più persone hanno guardato Mulan di Lilli e il vagabondo su Disney+. Potrebbe esserci un valore in alcune uscite di "solo un film" come glorificati leader delle perdite teatrali per il bene di un'eventuale "riscoperta" in streaming. O, per lo meno, un teatro ben voluto non attirerà meno spettatori in streaming in virtù del fatto che è prima nei cinema. Questo potrebbe semplicemente significare che il nuovo capo ha notato che i grandi film teatrali piacciono Il Batman gioca meglio in streaming di Kimi. Tuttavia, la Warner Bros. non può fare abbastanza film DC, illusionismo spin-off, Mondo magico film, film MonsterVerse e Looney Tunes colpi di scena per riempire una lista di 20-25 film.

Per impostazione predefinita, avremo dei pezzi grossi "solo un film" (Player One) o tentpole unici che possono o meno generare franchising (Il Mega, Ocean's Eight) che possono vincere o meno gli Oscar (È nata una stella). Uno dei motivi per cui ho difeso la WB nel corso degli anni è che A) non dovrebbero essere definiti interamente dai film DC Comics (cancellando Wonder Twins significa che non stanno solo producendo casualmente film DC per il bene di DC) e B) hanno rilasciato/rilasceranno un sfilza di vari film teatrali su base annuale. Una lista di 25 film significa, per impostazione predefinita, che Dream Factory non può andare al 100% tentpole. Si spera che i loro rivali, incluso Netflix (attualmente considerando una corsa nelle sale di pre-streaming di 45 giorni per Rian Johnson's Coltelli fuori 2) segui l'esempio.

Fonte: https://www.forbes.com/sites/scottmendelson/2022/05/19/warner-bros-recommitment-to-theatres-hints-at-return-to-normalcy/